Decorazione interna con graffiti. Interior design dell'appartamento: decorazione murale artistica Minimalismo semplice e funzionale

Ogni stile è caratterizzato da una certa filosofia che riflette la sua epoca e cultura. Ogni proprietario di una casa o di un ufficio deve decidere sulla scelta di un particolare stile di interni. È importante sapere quale renderà il design della stanza più accogliente e confortevole.

Quando si decora l'interno della stanza, è importante osservare un unico stile.

Molte aziende moderne risolvono il problema della scelta di uno stile per un cliente di interior design. Ma puoi trasformare i tuoi sogni in realtà da solo, se conosci le caratteristiche di certi stili interni, in che modo si esprimono. Per creare stile originale sarà richiesto l'orientamento nei metodi di interior design e stili generalmente accettati.

Interni in stile antico

Un interno moderno non dovrebbe essere affollato di vari accessori, mobili pesanti o tramezzi se è realizzato in stile antico. L'armonia è uno di caratteristiche importanti di questo stile presuppone la presenza di spazio sufficiente nella stanza. Allo stesso tempo, non puoi mescolarlo con lo stile del minimalismo o dell'astrattismo. Per i creatori Grecia antica il rilascio della libertà interiore era importante, quindi lo stesso stile dell'antichità doveva contenere un'armonia maestosa e naturale.

Lo stile antico all'interno prevede l'uso di colonne.

Non deve essere raccolto al chiuso un gran numero di oggetti di lusso. Il design in stile antico è più adatto a personalità straordinarie. Le case dei ricchi greci si distinguevano per le loro forme abituali, avevano mobili minimi e l'uomo era considerato la figura principale dell'interno. La sua unicità non dovrebbe essere oscurata da alcun oggetto, solo allora l'ambiente enfatizzerà l'individualità del proprietario della casa.

Lo stile suggerisce la presenza di un bassorilievo, di una grande cornice o di colonne nell'atrio. Più comune è il dipinto, che presenta elementi di doratura. I tessuti sono un elemento d'arredo che svolge un ruolo speciale. I mobili sono rivestiti di tessuto, drappeggiati alle pareti, appesi come tende non solo per finestre, ma anche per tramezzi.

Leggero i raggi del sole, giocando nelle pieghe del tessuto, enfatizzerà l'unità dell'interno, se si inseriscono vasi con fiori. È meglio scegliere colori pastello, puoi usare una pietra naturale e fare nicchie nei muri. Lo stile antico è associato all'uso di sculture, busti, stucchi, superfici a mosaico.

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Stili di interior design dal design classico

Lo stile classico negli interni prevede l'uso colori beige e sfumature.

Nella vita moderna, tutti sono abituati alla velocità, alle auto, alla mancanza di vacanze, alla corsa costante. Con l'età, le persone iniziano a capire che la vita è una e vivere senza molta gioia solo ad alta velocità è troppo stancante. Alcune persone corrono da qualche parte, si sforzano, mentre altre pensano a come rallentare il ritmo della vita. Ciò si riflette nel design delle proprie stanze in stile classico, nella presenza di mobili solidi, in massicci dettagli decorativi. I mobili dovrebbero essere semplici.

Varcata la soglia della propria casa in stile classico, una persona si ritrova in un'atmosfera di tranquillità e lusso, che rallenta il ritmo della vita, fa vivere con più calma e godersi ogni ora. Lo stile classico non è rigorosamente verificato. Spesso si trova nel design degli interni delle cucine. Classico moderno associato all'affidabilità e alla versatilità dell'interior design. Assicurati di selezionare mobili in legno naturale, che possono essere scuri o chiari. Gli stili interni classici suggeriscono la presenza di bellissimi vassoi, tovaglie. Può essere appeso a finestre e tende romane.

Lo stile classico è anche conservatore allo stesso tempo. Stili interni tradizionalmente di base disegno classico includono Impero, Barocco, Rococò, Reggenza. L'interno barocco suggerisce la presenza di dettagli artistici, oro, set di mobili bizzarri, dettagli a più strati. Il barocco è chiamato la creazione stile antico. Il soffitto e le porte possono avere linee curve. L'importante è non appesantire le linee dell'interior design e non rendere l'atmosfera antiquata.

L'interno in stile Impero suggerisce la presenza di dettagli artistici, dettagli dorati e multistrato.

Il raffinato stile rococò è sfuggente e sensuale per la leggerezza delle linee e il lusso provocatorio, che non è brillante come nel design degli interni in stile barocco. Lo stile nello spirito dell'aristocrazia rococò francese è erotico, portando all'infinito. L'ostentata ricchezza degli interni rococò si addolcisce colori pastello quindi è più adatto per casa di campagna perché comfort e lusso in appartamento ordinario difficile da combinare.

Un'altra direzione stile classicoè lo stile Impero, da sempre utilizzato per decorare l'interno delle stanze dei monarchi. Questo stile è in grado di conquistare la sua solennità. Incline alla magnifica monumentalità, lo stile Impero è in grado di enfatizzare la presenza del lusso in casa. Questo stile non è per il gusto degli amanti della delicata raffinatezza, dello spazio libero. Qui, varie decorazioni e accessori vengono utilizzati in quantità minima. Lo stile Impero non è completo senza molti elementi decorativi, dorature, riccioli e stucchi.

Uno stile completamente indipendente dell'interno della direzione classica è la reggenza. I designer raramente interrompono la loro attenzione su di esso quando decorano gli alloggi. Il Regency è uno stile che contiene elementi dell'Impero, del Barocco e del Rococò, quindi è una via di mezzo. Questo stile è scelto da persone inclini alla calma, all'amore per l'ordine e alla simmetria negli interni, completate da dettagli lussuosi. La simmetria è un punto fondamentale nella scelta di questa direzione. Non dovrebbe essere immediatamente evidente a causa della presenza di un gran numero di dettagli ed elementi di lusso.

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L'interno in stile Art Nouveau prevede l'uso di lampade dalle forme bizzarre.

L'atmosfera naturale degli interni in stile Liberty si riempie di forte energia, donando alla stanza nuovi colori attraverso l'uso di lampade di varie forme bizzarre, mobili con gambe fantasiose. Tutto ciò conferisce alla casa un'intimità speciale. L'Art Nouveau è associato a una combinazione di direzioni diverse. Puoi tranquillamente combinare una varietà di articoli. Può essere pietre o metallo, legno o tessuto, vetro o murales. Tutti gli elementi devono essere naturali.

È importante che la stanza sia accogliente e confortevole, che distingue l'Art Nouveau dall'Impero. Ampi divani, poltrone dovrebbero essere installati nella stanza, la luce può essere attenuata, ma non brillante. Sentiti libero di usare l'ultimo elettrodomestici, utensili da cucina. Tutti gli accessori e le linee dovrebbero essere piacevoli alla vista. Il design può avere un certo significato, i colori e le sfumature dovrebbero essere naturali e naturali, ma non grigio perla, viola o argento. Puoi usare vetrate colorate luminose, ma tutto il resto è meglio lasciarlo nei mezzitoni.

Il vetro colorato porta sufficiente mistero e misticismo, che ricorda i misteri della natura, che sono incomprensibili per la mente umana. Le persone hanno paura dell'inspiegabile, che si riflette in questa direzione del design. Le vetrate colorate sono scelte per porte o armadi. Tutto dipende dal gusto e dalle preferenze.

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Come creare un interno nello stile del romanticismo

L'interno nello stile del romanticismo è molto delicato e di solito è fatto con elevato numero m bianco.

L'interno nello stile del romanticismo è caratterizzato dalla presenza di fiori nella stanza. La levigatezza dovrebbe essere presente in ogni tratto, cioè nei mobili, nel layout, negli accessori. I tessuti volanti e leggeri dovrebbero essere drappeggiati. Per lampada da tavolo puoi legare un paralume. Se usi il legno come materiale di finitura, la stanza sarà più leggera, più fresca e più confortevole. L'uso di materiali naturali darà alla stanza un'atmosfera calda.

Per una stanza romantica, sono adatti vecchi cassettoni o divani. Tutte le cose possono essere acquistate al mercato delle pulci. È molto romantico se la stanza ha un caminetto, vicino al quale puoi passare la serata. È abbastanza difficile inserire oggetti di plastica lucida in un tale interno, ma sarà l'ideale usare copriletti o cuscini con ornamenti floreali. I fiori disposti in vasi aggiungeranno raffinatezza all'atmosfera, che sarà permeata di tenerezza.

Una camera da letto dallo stile romantico deve avere comodino e il soggiorno - caffè. Questi articoli possono essere decorati con tessuto dello stesso colore del copriletto o della tenda. Questo darà conforto alla stanza. Particolare attenzione è rivolta alle aperture delle finestre, dovrebbero essere drappeggiate con un tessuto denso, che può essere multistrato. L'uso di materiali in pizzo renderà la stanza più romantica.

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Minimalismo semplice e funzionale

L'interno nello stile del minimalismo si distingue per la sua concisione e funzionalità.

Il laconico design degli interni, che ha una struttura semplice, appartiene allo stile minimalista, costruito secondo il principio "meno è meglio". L'interno non dovrebbe contenere cose lussuose e inutili che sono state conservate per anni in un appartamento. Arrivando in una casa del genere, una persona trova pace e tranquillità. La vita di tutti i giorni può essere piena di trambusto e il minimalismo diventa uno stile di vita per quelle persone che apprezzano lo spazio.

Bastano pochi dettagli espressivi affinché l'interno acquisisca le caratteristiche del minimalismo. Potrebbe esserci luce diffusa nella stanza, che viene riflessa dal soffitto o dalle pareti chiare, creando un'atmosfera fresca. Le partizioni interne non funzioneranno qui. L'attenzione dovrebbe essere prestata in primo luogo all'illuminazione, quindi la forma delle finestre gioca ruolo importante. Le loro dimensioni dovrebbero essere massime. Puoi decorare le finestre con tende o persiane. Se riesci a vedere dalle finestre della stanza Bel paesaggio, quindi puoi fare a meno delle tende.

A prima vista, il minimalismo è categorico, ma non lo è. Alcuni elementi degli interni lo rendono più rilassato, quindi è meglio non aver paura e deviare dal quadro stilistico. È importante creare uno spazio confortevole che permetta di rilassarsi e condurre uno stile di vita adeguato. La gamma naturale di colori è più adatta al minimalismo. Spesso questo stile è considerato il più adatto per spazi pubblici o uffici.

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Caratteristiche dello stile interno gotico

I mobili in un interno gotico dovrebbero essere fatti di legno duro.

Al giorno d'oggi, la parola "gotico" non è più intesa come direzione barbarica, poiché questo stile non è antiquato o primitivo. I mobili forgiati possono essere inseriti con successo nello spazio gotico. L'atmosfera della stanza dovrebbe essere permeata dallo spirito del Medioevo. Il gotico è controverso, può essere chiaro e scuro, quindi è necessario seguire alcune regole. I mobili sono usati in legno massello.

Ulteriori oggetti interni, ad esempio un tavolo sulle teste di alcuni animali, lucertole o draghi, aggiungeranno mistero all'interno. Puoi anche ricordare le capanne di legno delle nonne che avevano mobili in legno. Per tornare all'infanzia, utilizzando mobili che hanno un odore aspro di legno, in un interno con uno spazio gotico, lo spirito naturale della natura aiuterà.

Ogni dettaglio degli interni dovrebbe mirare alla luce, che può essere ottenuta progettando correttamente le finestre ad arco. Poiché il numero di finestre aumenta, la stanza non sarà più troppo buia. Le porte in vetro colorato saranno un'ulteriore fonte di luce. Grazie ai riflessi multicolori delle vetrate colorate, l'interno diventerà luminoso e misterioso. Se la vetrata non si adatta alla porta, può essere posizionata sul piano di lavoro. Se i mobili hanno ombra scura, quindi i riflessi luminosi possono aggiungere armonia all'interno.

Il gotico non riconosce la concisione o il minimalismo. Anche i mobili dovrebbero essere installati al centro della stanza e non vicino alle pareti. L'intero stile dovrebbe consentire di sentire la libertà e riempire la stanza di luce. Se usi elementi di lusso, l'interno sarà più maestoso e misterioso.

Una direzione come l'interior design non vale il suo sviluppo. Uno di ultime tendenze, che ha guadagnato molto rapidamente popolarità ed è diventato molto richiesto dai consumatori, è la decorazione degli interni.

Interior design artistico

Decorazione d'interni, grazie alla quale la tua casa, appartamento, stanza o ufficio acquisirà raffinatezza, raffinatezza, il suo stile unico e originalità: questo è esattamente ciò che viene comunemente chiamato decorazione d'interni. Questa è una vera arte, poiché solo un vero professionista con conoscenze speciali e abilità impeccabili può far fronte magistralmente a tale compito.

La particolarità di questo design è il lavoro manuale dell'artista, grazie al quale l'interno della tua casa manterrà non solo la trama che hai scelto, ma anche il calore delle mani del maestro, il suo gusto e talento. In gran parte a causa di ciò, appare un'atmosfera unica di intimità e comfort. La casa diventa simile al suo proprietario, poiché le sue opinioni, pensieri, desideri saranno incarnati in essa.

Di conseguenza decorazione L'artista d'interni acquisisce esperienza e abilità e il proprietario della casa ha interni belli, eleganti, eleganti, ricchi ed espressivi in cui si sentirà sicuro, fiducioso, calmo ea suo agio. Inoltre, diventi automaticamente il proprietario di un design esclusivo che i tuoi amici e parenti semplicemente non possono non notare.

Uno dei tipi più comuni di interior design, molto richiesto dai consumatori, è la pittura artistica degli interni. Oggi è forse il massimo metodo efficace design unico di qualsiasi interno in stile sia moderno che classico, che dipende dalle preferenze del proprietario della casa.

Tipi di pittura d'interni

Siamo in grado di offrire ai nostri clienti servizi professionali quali:

pittura murale con un ornamento selezionato;
utilizzo nella progettazione di diversi colori (visibili, invisibili, luminosi, ecc.);
immagini multidimensionali (recentemente, la pittura con l'effetto della distorsione spaziale è spesso ordinata);
tecnica mista, che combina elementi di diversi tipi.

Pittura d'interni dal laboratorio artistico Art-Estetika

Gli specialisti che lavorano nel laboratorio artistico Art-Aesthetics a San Pietroburgo sono veri professionisti in grado di soddisfare anche l'ordine più complesso al più alto livello. Grazie all'esperienza positiva in questo settore e al costante miglioramento, i nostri artigiani saranno in grado di nascondere senza problemi eventuali carenze del vostro appartamento, che potrebbero benissimo trovarsi in qualsiasi casa, poiché errori sia in fase di progettazione che durante lavori di costruzione non sono rari.

Prendiamo qualsiasi materiale tematico che verrà offerto dal cliente per la pittura d'interni: scene della storia della Grecia, di Roma, dell'Egitto, dell'Oriente, scene bibliche, copie di dipinti famosi, motivi etnici, paesaggi e nature morte, immagini di persone o un ritratto di una persona cara, un paesaggio cittadino o una scena di un villaggio: possiamo fare tutto. Una direzione separata - trame per, prima di tutto - queste sono fiabe e cornici di cartoni animati.

I nostri artisti sono molto sensibili a ogni ordine, considerando una questione d'onore portarlo alla sua logica conclusione, che soddisfi pienamente le esigenze del cliente. La stanza in cui è iniziato il lavoro di progettazione e la stanza ricevuta alla fine sono due oggetti completamente diversi. I nostri specialisti sono orgogliosi di ciascuna delle loro idee, perché vi investono abilità, ispirazione, anima.

Temi di pittura d'interni

Per quanto riguarda il tema e la trama, tutto dipende da te. Certo, saremo in grado di offrirti opzioni dopo aver ascoltato i tuoi desideri e aver valutato la stanza destinata alla pittura d'interni, ma l'ultima parola spetta a te. Dopotutto, passeremo solo un po 'di tempo nel tuo appartamento fino al termine del lavoro di progettazione, ovvero dovrai vivere permanentemente nell'appartamento, alzarti ogni mattina per lavoro e venire dopo la sera, rilassarti con gli amici e incontrarti parenti, organizzare serate romantiche e passare il tempo davanti alla TV.

Pertanto, tutte le caratteristiche della pittura d'interni, che verranno eseguite dai nostri specialisti, devono essere discusse nella fase di creazione del progetto: la trama, i parametri, la trama, il colore, ecc. Se durante il lavoro verrai visitato da nuove idee, cercheremo di adattare il processo in modo tale da soddisfare queste tue richieste.

Amiamo quello che facciamo e ci sforziamo di lasciare un pezzo della nostra anima in ogni casa in cui abbiamo lavorato. Professionalità, accuratezza, tempestività, correttezza, atteggiamento positivo: queste sono le balene su cui costruiamo il nostro lavoro.

Tecnologie per la pittura d'interni

Dipingere con colori acrilici

Le vernici acriliche professionali sono durevoli e resistenti ai danni meccanici e ai cambiamenti di temperatura. pittura colori acrilici conserva a lungo il suo colore brillante originale, perché tali vernici non si sbiadiscono.

Dipingere con colori a tempera

La tempera è spesso usata come aggiunta alla pittura acrilica. Tali vernici ti consentono di rendere l'immagine più raffinata ed espressiva.

Dipinto su stucco veneziano

Questo dipinto crea l'effetto di un vecchio affresco, consente di creare disegni con un effetto bagliore. Prima di dipingere, il maestro applica materiale strutturato al muro, quindi l'immagine stessa.

Dipingere con colori ad olio

Il dipinto ad olio appare morbido, trasparente, con una profondità e un gioco di ombre incredibilmente belli. Tali vernici erano usate per dipingere nell'antichità.

Aerografia

Questo è un dipinto a spruzzo, sembra molto impressionante, ti consente di creare una transizione graduale da un colore all'altro.

Fasi della pittura d'interni

Pulizia del muro da vecchi materiali (vernice, intonaco);
Sgrassare, livellare il muro;
Primer con primer acrilico;
Disegno lineare della composizione;
Dipingendo direttamente con vernici;
Dipingere con vernice.

Prima di iniziare il lavoro, il maestro discute tutti i dettagli con il cliente e fa uno schizzo del disegno futuro.

Tendenze della moda nella pittura d'interni

Ogni anno la popolarità della pittura d'interni cresce costantemente. Ciò è dovuto all'insolito e alla raffinatezza di un tale design della stanza.

Parlando di Tendenze di moda nel campo della pittura d'interni, possiamo dire che l'individualismo è ora in voga. Puoi scegliere qualsiasi tipo di dipinto e qualsiasi immagine che ti piace e si adatta all'interno della stanza. L'importante è che il dipinto sia in armonia con lo stato d'animo generale della casa e ne enfatizzi lo stile.

Tipi di pittura così moderni come l'aerografia e l'uso di vernici che accumulano luce (fluorescenti) consentono di creare effetti sorprendenti durante l'applicazione delle immagini. Ciò amplia notevolmente le possibilità del maestro e aiuta a creare dipinti moderni e unici, ad esempio per rappresentare il bagliore naturale delle stelle nel cielo notturno o per eseguire un'astrazione affascinante per colore e profondità.

Quando scegli un dipinto artistico, presta attenzione al volume della stanza. IN stanza piccola un piccolo ornamento o motivo è appropriato, in grande stanza- disegno del paesaggio o composizioni multistrato.
Il tema dell'immagine deve corrispondere stile generale interno. Il dipinto dovrebbe inserirsi armoniosamente nel quadro generale della stanza e non apparire come un punto separato. Nella stanza dei bambini sono appropriati disegni luminosi con personaggi per bambini, in una stanza in stile giapponese - un ramo di sakura o geroglifici, in uno stile classico - un paesaggio o un'immagine di una vecchia scala a chiocciola, un bellissimo giardino.
Quando si sviluppa uno schizzo di un dipinto, è necessario tenere conto della combinazione di colori dell'intera stanza, della posizione corretta del motivo rispetto a porte, finestre e illuminazione.

Prezzi per la decorazione e la pittura d'interni

Esempi di lavori di interior design

Hanno sempre impiegato e continueranno a richiedere non solo molto tempo e finanze, ma anche forze, poiché ogni fase di tutti i lavori di costruzione deve essere pensata e calcolata nei minimi dettagli.

Ogni anno ne vengono prodotte sempre di nuove. Materiali di costruzione, facilitando notevolmente i lavori di riparazione e costruzione. I nuovi materiali decorativi e di finitura che emergono costantemente si superano a vicenda in termini di qualità, facilità di applicazione e installazione e stupiscono anche per la loro varietà e fase finale.

Ma, nonostante una così grande varietà di materiali di finitura, la pittura artistica all'interno è piuttosto popolare oggi. È la pittura murale con opere d'arte che è una delle più antiche, originaria dell'antico Egitto e dei Sumeri. Attraverso i secoli, le tradizioni di questi antichi paesi sono arrivate ai tempi moderni, migliorando non solo la tecnica di applicazione dell'immagine, ma anche passando dalla pittura murale artistica alla pittura del soffitto, alla pittura ornamentale, al rilievo decorativo, alla pittura artistica della decorazione a stucco e pittura monumentale.

La pittura d'interni artistica sostituisce l'uso di materiali di finitura tradizionali, superandoli significativamente nella sua unicità e originalità. La pittura di pareti e soffitti viene eseguita a mano, il che contribuisce a ottenere un risultato eccellente, notevolmente diverso dal design di altre stanze. Il tema dell'immagine può essere qualsiasi: classico, moderno, high-tech e neoclassico.

L'importante è affidare questo processo a un professionista altamente qualificato, che non solo aiuterà a determinare il tipo e la natura dell'immagine, ma selezionerà anche in modo ottimale tutte le sfumature colori caratteristica dell'immagine selezionata.

La tecnica di applicare la pittura artistica nel nostro tempo ha raggiunto alto livello sviluppo, poiché nel processo di lavoro vengono utilizzati solo nuovi materiali, consentendo di applicare un'immagine artistica in quasi tutte le stanze, indipendentemente dalla sua condizioni di temperatura e livello di umidità. La pittura moderna all'interno può essere applicata non solo in camera da letto , sala O bambini, è molto popolare nella creazione disegno unico v bagno e in piscina. E l'uso di colori acrilici nel processo di lavoro consente di ottenere tonalità perfettamente naturali, luminose e sature.

Quando si pensa interior design e il desiderio di creare un unico e disegno interessante vale la pena applicare la tecnica di disegnare un'immagine su una parete o un soffitto. Ma quando si prende questa decisione, vale la pena riflettere attentamente sull'intero design degli interni, nei minimi dettagli, soprattutto per quanto riguarda la selezione di mobili, tende e altri piccoli elementi decorativi. In questo caso è molto importante non saturare eccessivamente i locali con luminosità eccessiva e un gran numero di dettagli, e vale anche la pena scegliere il giusto quadro artistico, che a sua volta va abbinato all'intero interno della stanza.

Ad esempio, se prevedi di dipingere le pareti o il soffitto della sala con un'immagine classica, dovresti utilizzare lo stile di design classico per decorare le scale, le colonne, il camino. I mobili dovrebbero corrispondere chiaramente al tema scelto e l'intero interno nel suo insieme dovrebbe apparire come un tutt'uno.

Inoltre, la dimensione dell'immagine è direttamente correlata alle dimensioni della stanza, alla trama delle pareti e dei soffitti. Un'immagine correttamente applicata e selezionata può aumentare visivamente lo spazio e l'altezza del soffitto, aggiungere luce e luminosità a una stanza buia.

E l'uso di archi e finestre "falsi" può espandere visivamente qualsiasi stanza.

Il processo di pittura murale artistica è piuttosto lungo e laborioso. SU stato iniziale vale la pena discutere tutte le sfumature con gli artisti e redigere un progetto per la pittura. Successivamente, lo studio di progettazione sviluppa uno schizzo dell'immagine selezionata, in cui è possibile immaginare chiaramente come apparirà la stanza nella fase finale, discutere tutti i dettagli del lavoro e apportare una serie di modifiche e adattamenti. Solo dopo che il progetto è stato approvato dal cliente, l'artista procede all'applicazione dell'immagine artistica. Poiché il processo di verniciatura viene eseguito manualmente, richiede un periodo di tempo piuttosto lungo.

In media, per disegnare un'immagine su un'area pari a circa uno metro quadro, l'artista impiega almeno tre giorni. Il campo di completamento completo dell'applicazione dell'immagine e della sua asciugatura è ricoperto da una speciale vernice che protegge l'immagine da umidità, sbalzi di temperatura, sbiadimento e sbiadimento dei colori.

La pittura artistica all'interno è una creazione di un vero interno unico, che si distingue dal resto.

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Studenti, dottorandi, giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenza nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.

Ospitato su http://www.allbest.ru

introduzione

1.1 Caratteristiche caratteristiche degli stili corrispondenti al tema degli interni

1.1.1 Alta tecnologia

1.1.2 Tecno

1.1.3 Minimalismo

1.2 Il colore nell'interior design

1.2.1 Blu

1.2.2 Bianco

1.2.3 Grigio

1.3 La psicologia della scelta di uno stile di interior design

Temperamento umano

Capitolo 1 Conclusione

2.1 Introduzione

2.2 Fase di prefigurazione

2.3 Fase di bozza

2.4 Fase di progettazione

2.5 Fase di presentazione

Capitolo 2 Conclusione

Conclusione

Bibliografia

introduzione

È difficile sopravvalutare l'influenza dell'interno di una casa o di un ufficio su una persona. Il nostro stato d'animo e la nostra salute dipendono dal design degli interni. Pertanto, il compito del designer è creare un interno in cui sarà comodo e piacevole vivere o lavorare, riempirlo di armonia e intimità.

Rilevanza dell'argomento: a causa dell'insufficiente sviluppo del sistema di organizzazione complessa degli interni per mezzo della decorazione. Al momento, su un determinato argomento, la techno, ci sono pochissimi interni complessi. Con la moderna organizzazione degli interni, la sua soluzione tematica è più richiesta, ma l'assenza o l'incoerenza del sistema di organizzazione complessa della soluzione artistica rende difficile eliminare questo problema.

Problema di ricerca: sono richieste soluzioni complesse per interni, il loro sviluppo completo e approfondito.

Lo scopo di questo tesina: offrire un design d'interni completo per mezzo di un design artistico.

Oggetto di studio: complessa organizzazione degli interni.

Oggetto di studio: organizzazione complessa sul tema della techno attraverso il design artistico.

È stata avanzata un'ipotesi: la soluzione a questo problema è possibile alle seguenti condizioni:

esplorato caratteristiche stili interni corrispondenti a un determinato tema;

chiarito soluzione di colore per l'interno;

definito mezzi artistici espressività;

si considera la dipendenza dello stile interno dalla psicologia del suo proprietario;

posizione pensata di oggetti d'arte;

proporre un'idea concettuale dell'interno;

l'opzione di schizzo ottimale è selezionata;

presentazione fatta. colore della decorazione d'interni

Sulla base dell'obiettivo e dell'ipotesi, è necessario risolvere i seguenti compiti di ricerca:

esplorare le caratteristiche degli stili interni corrispondenti a un determinato argomento;

chiarire la combinazione di colori degli interni;

identificare i mezzi di espressione artistica;

considerare la dipendenza dello stile interno dalla psicologia del suo proprietario;

considerare l'ubicazione degli oggetti d'arte;

proporre un'idea concettuale di una complessa organizzazione degli interni;

scegli la migliore opzione di schizzo;

Fai una presentazione.

Capitolo 1. Fondamento teorico della complessa organizzazione degli interni per mezzo della decorazione

1.1 Caratteristiche caratteristiche degli stili corrispondenti al tema degli interni

Quando progettiamo una casa da soli, spesso non conosciamo nemmeno il nome di questo o quello stile. Consideriamo brevemente solo alcuni di essi, corrispondenti a un dato tema interiore.

1.1.1 Alta tecnologia

Le persone moderne non trascorrono molto tempo a casa. Fondamentalmente, queste sono persone che apprezzano il tempo, la comodità, il comfort, i benefici e sono felici di guardare al futuro. Pertanto, per persone così energiche, l'interior design più adatto per un appartamento sarebbe un interno high-tech.

L'alta tecnologia come stile di interni si è formata non molto tempo fa, negli anni Sessanta del XX secolo. Questo è uno stile giovane che riflette tutte le tendenze moderne: semplicità, praticità, razionalismo, trasparenza. L'hi-tech non accetta la variegatura, riempiendo l'interno di sciocchezze. Ma questo non significa che le pareti della stanza dovrebbero essere spoglie, dovrebbero esserci solo persiane alle finestre e non c'è posto per i colori vivaci in questo interno. In un interno high-tech, fotografie in bianco e nero oa colori sulle pareti in cornici di metallo si adatteranno perfettamente, una coppia vasi di vetro una forma geometrica regolare con colori semplici, un acquario perfettamente rotondo con pesci esotici e tende in tessuto semplice attecchiranno alle finestre. Un grande divano o una sedia in rosso, blu o un altro colore contribuirà a formare un "punto luminoso" dell'interno. La cosa principale è l'assenza di ornamenti sulla pelle o similpelle del divano e pulita, colori luminosi.

Le caratteristiche principali dello stile high-tech sono il metallo e il vetro, la forza e la fragilità. Porte in vetro, mobili in vetro su gambe in metallo lucido: questo è lo stile high-tech degli interni. Anche lo spazio libero e ordinato è molto condizione importante stile high-tech. E su questo spazio libero vengono solitamente collocate vetrine e scaffalature che espongono al pubblico il loro contenuto. Puoi anche raccogliere vetro smerigliato o ondulato: tale materiale nasconderà i contorni di piccole cose o vecchi libri.

Il metallo occupa quasi un posto centrale all'interno di questo stile, leggermente inferiore al vetro. Grande vantaggio questo materiale- la sua forza. Armadi, cassettiere o scaffali in alluminio lucido o acciaio trasmetteranno al loro proprietario un amore per la forza, la praticità e l'alta tecnologia. La buona plastica high-tech si adatterà anche al design degli interni high-tech. Ma sui mobili in vetro puoi mettere oggetti decorativi in \u200b\u200bmetallo.

L'arredamento degli interni è almeno high-tech, è funzionale e pratico. Le proporzioni dei mobili devono essere attentamente studiate, i disegni sono leggeri, le forme sono chiare e geometriche. Similpelle, plastica, metallo lucido sono usati come materiali. L'hardware è per lo più argento e lucido. Elettrodomestici high-tech - da incasso, sedie - sempre con gambe e schienali in metallo.

Pareti, soffitto e pavimento dovrebbero rimanere solo neutri. Quando si decorano le pareti, è meglio dare la preferenza alla pittura: la carta da parati non è tecnologicamente avanzata e confortevole come richiede un interno high-tech. È meglio lasciare il soffitto bianco o fare soffitto teso dello stesso colore delle pareti. Il pavimento è l'unico posto in cui è possibile utilizzare il legno. Parquet, laminati o materiali effetto legno. Spesso nell'alta tecnologia vengono utilizzate piastrelle che imitano il metallo, a volte una pietra grezza o semplicemente con una lucentezza fredda.

La luce gioca un ruolo importante nell'interior design high-tech: non per niente ci sono così tanti pezzi di vetro che lasciano passare la luce. Le grandi finestre lasciano entrare molta luce naturale e la sera devi creare illuminazione artificiale. Tonalità smerigliate rotonde che diffondono luce fredda, piccole applique a forma di cubo che danno luce intensa e assomigliano a stelle appariranno organicamente su pareti e soffitti. Anche le luci stringa o i piccoli faretti sembreranno appropriati.

Colori caratteristici: grigio, grigio sbiancato, metallizzato, bianco, nero, a volte beige o caffè, combinandoli con uno o due colori saturi. La combinazione di colori è sempre semplice, nello spirito del cubismo. Puoi usare la combinazione di un colore brillante con un pastello della stessa gamma.

Quando si crea un interno, è importante ricordare due condizioni: la semplicità delle forme geometriche e l'assenza di variegatura, la purezza dei colori neutri o luminosi. Quindi, lo stile degli interni high-tech garantisce al suo proprietario praticità, leggerezza e comfort! Questo stile all'interno, di regola, trova i suoi ammiratori tra gli abitanti delle grandi città, poiché è molto urbano.

Stile high-tech: lo stile dell'alta tecnologia, le innovazioni tecniche, lo stile ci appare come un riflesso del futuro, dimenticando completamente le immagini classiche di interni e architettura.

Techno (Ing. Techno) - uno stile rigoroso e persino freddo, caratterizzato da linee geometriche chiare, mobili in metallo, vetro, muri in pietra. Una stanza del genere ha un aspetto trascurato, ma allo stesso tempo premuroso.

Architettura edile e spazi interni strettamente intrecciato con elementi di progresso tecnologico. Le comunicazioni, che di solito sono nascoste, sono una continuazione dell'arredamento. Tubi e fili sono dipinti con colori vivaci e talvolta coperti divisori in vetro. Gli interni in stile techno creano un senso di disastro provocato dall'uomo e sono più simili agli interni locali industriali e garage.

Lo stile techno, nato negli anni '80 del secolo scorso, come una sorta di risposta ironica alle brillanti prospettive dell'industrializzazione e al predominio del progresso tecnologico, proclamato all'inizio. Il rapido sviluppo delle tecnologie dell'informazione, la loro intrusione nella vita di tutti i giorni, ha portato a un cambiamento significativo nella vita quotidiana e negli interni residenziali. Così, in un'atmosfera di una sorta di rivalutazione dei valori, è nato lo stile techno. Questo stile, riconoscendo l'estetica della tecnologia nell'architettura e negli interni, si bilancia sul bordo, oltre il quale si svela il rovescio, quasi brutto. E in questa reversibilità si raggiunge la massima espressività caratteristica di lui. La moda per la techno negli interni ha raggiunto il suo apice nei primi anni '90. Quindi i principali canoni di stile erano considerati la massima somiglianza con i locali di lavoro e il minimo con l'abitazione. Mobili grotteschi, luci futuristiche, intonaci grezzi e scrostati o pareti ruvide sono passati dalla categoria dei difetti a quella delle decorazioni. Tutti i tipi di dettagli tecnici sono diventati oggetto di particolare orgoglio, sono stati messi in mostra tubi di sistemi di comunicazione, fili e cavi multicolori non solo non hanno cercato di mascherare, ma la loro presenza è stata sottolineata in ogni modo possibile. Gli ultimi modelli di televisori e centri musicali hanno ridotto in mille pezzi ogni sorta di pensieri sulla povertà dei proprietari, che mi sono saliti in testa al primo sguardo all'ambiente squallido. Oggi lo stile techno ha molto in comune con il minimalismo, le idee dei designer orientali e la stessa hi-tech. Se guardi da vicino, hanno preso molto in prestito l'uno dall'altro. La disattenzione è diventata più significativa, ora è associata più al disordine artistico che all'incuria.

Caratteristiche in stile techno: una grande quantità di metallo e plastica, scale a chiocciola, pareti dalla trama ruvida, pesanti porte in metallo. In tali interni, come concepiti dai designer, si crea la sensazione di un disastro provocato dall'uomo, in cui un pezzo “si schianta” contro il vetro e il metallo della decorazione d'interni. muro di mattoni forma irregolare con raccordi sporgenti. Gli interni residenziali in stile techno sono associati a oggetti provenienti da hangar di riparazione e pavimenti di fabbriche, stazioni ferroviarie e magazzini. Per gli interni di questo stile sono tipici soffitti con travi a vista con apparecchi di illuminazione, soppalchi a forma di impalcature.

L'arredamento ricorda l'attrezzatura degli spogliatoi: armadi in acciaio che imitano le casseforti, ma con eleganti ante forate. Gli armadi sotto forma di contenitori metallici impilati sono molto popolari. In generale, le lamiere ondulate e perforate sono ampiamente utilizzate in mobili in stile techno, scaffali aperti, pareti divisorie e altri oggetti. Sedie fatte di tubi piegati o lamiera, sgabelli che ricordano un rover lunare: tutto questo è in stile techno. Mobili imbottitiè presente anche, poiché è ancora più comodo sedersi sul divano che su una sedia di metallo. Divani e poltrone hanno rivestimenti sintetici sfoderabili, dotati di tasche per telecomando, giornali, ecc.

Una parte importante degli interni, dove la techno si manifesta in modo più completo e diversificato, sono gli apparecchi di illuminazione. Gli apparecchi domestici con i loro raccordi aperti ricordano le apparecchiature professionali con lunghi cavi, treppiedi e cerniere.

Colori popolari: grigio, bordeaux, kaki, metallizzato, "cammello" (rosso sporco).

La techno è uno stile caratterizzato da una speciale psicologia della vita. Non è spesso utilizzato nelle aree residenziali, ma è molto popolare in discoteche, ristoranti, ecc. La techno combina tutte le possibilità tecnologie moderne e un'atmosfera speciale di presentazione della luce, a volte anche a scapito della funzionalità. La decorazione contiene necessariamente metallo, vetro. Uno stile che ha assorbito tutta la luminosità e l'estrema brillantezza degli anni 80. Tali interni sono molto amati dalle persone giovani di età o stato d'animo. È una specie di negazione caldo conforto e ordine perfetto.

1.1.3 Minimalismo

Il minimalismo (lat. minimus - il più piccolo) è uno stile nel design caratterizzato da concisione, semplicità, accuratezza e chiarezza della composizione. Con l'aiuto di forme semplici, oltre che di oggetti funzionali, l'Europa ha cercato di soppiantare lo stile Art Nouveau, caratterizzato da romanticismo, ornamento e spiritualità. Il romanticismo viene sostituito dal funzionalismo, iniziano ad apprezzare le proprietà dell'oggetto e non le sue qualità estetiche. Il minimalismo è lo stile più brillante e controverso della seconda metà del XX secolo. Una delle varietà etniche più popolari del minimalismo è il minimalismo giapponese.

Lo stile del minimalismo è caratterizzato da semplicità di forme e trame, monotonia, quasi nessun elemento decorativo, interni spaziosi con un minimo di mobili. Il layout spesso non prevede la divisione in stanze, il ruolo dei separatori è svolto dalla decorazione zonale o dai mobili.

Il minimalismo si riflette sia nella quantità di mobili che nei suoi elementi decorativi. L'arredamento in chiave moderna è semplice nelle linee e nelle forme. Il rivestimento è semplice con rare "macchie" contrastanti, ad esempio i cuscini. Materiali minimalisti: acciaio, cromatura, vetro satinato, legno naturale, profili in alluminio, pelle. La soluzione ottimale saranno mobili da incasso. Ripiani in vetro, tavoli, scaffalature e altri oggetti espandono anche lo spazio attraverso la trasparenza.

Le pareti minimaliste sono meglio dipinte o rivestite. intonaco strutturato con uno schema semplice. Anche nello stile di design, il minimalismo utilizza la trama carta da parati semplice senza immagine. Un'altra opzione sarebbe una piastrella di grande formato monocromatica lucida. Per gioco aggiuntivo viene utilizzata la luce all'interno del minimalismo soffitti a più livelli. Il pavimento è costituito da materiali di facile manutenzione: legno, linoleum o piastrelle. In ognuna delle opzioni c'è la monotonia, per il parquet la semplicità della trama, il legno chiaro. Per aggiungere colori luminosi nello stile del minimalismo, usa un tappeto a pelo lungo.

Nello stile del minimalismo, non ci sono praticamente elementi decorativi. L'interno è movimentato da pochi dettagli espressivi che contrastano con lo sfondo generale. Usano dipinti moderni in cornici semplici, vasi da terra, fiori o fiori secchi, ceramica, vetro, metallo.

La funzionalità è la proprietà principale del design minimalista, grazie alla quale non solo è possibile, ma anche comodo vivere in un interno minimalista. Poco non significa scomodo, tutti i mobili, gli elettrodomestici, l'arredamento dovrebbero rimanere pratici e comodi per tutta la vita.

La tavolozza dei colori del design in stile minimalista è leggera, basata sul gioco dei mezzitoni, molto bianco, spesso in contrasto con il nero o il grigio, meno spesso beige o marrone. La tavolozza è completata dai toni naturali del legno, del mattone, del metallo, della lucentezza del vetro.

Lo stile minimalista è più che popolare, accattivante con la sua funzionalità e libertà interiore, nello spirito di una personalità moderna ed energica. Il genere del minimalismo è rigoroso e richiede un impeccabile senso delle proporzioni e dello stile, che non perdona errori e confusione. Il minimalismo ha bisogno di spazio. Nelle stanze di grandi dimensioni e altezza, sembra più conciso e più naturale. La cosa più importante quando si crea un interno nello stile del minimalismo è uno spazio ben pianificato in cui c'è molta luce diffusa e calma.

1.2 Il colore nell'interior design

Un fattore importante nell'interior design è la scelta del colore. Il benessere, l'umore e la vita personale dipendono da questo. Tutto sfumature di colore si possono dividere in due gruppi: caldi (dal giallo al rosso-viola) e freddi (dal viola al giallo-verde). Stanze imbiancate colori caldi, dall'aspetto caldo e accogliente, ma di dimensioni ridotte. I colori della scala fredda sono chiamati rimozione, perché quando vengono utilizzati, la stanza diventa più spaziosa nell'aspetto. Il design del colore della casa influisce in modo significativo sull'umore e sulle prestazioni. Nella stessa stanza, a seconda del suo colore, puoi provare una sensazione di benessere o disagio.

Per un interno techno con elementi dello stile hi-tech, che è stato scelto in questo lavoro del corso, ce ne saranno altri colori adatti dalla fascia fredda. Ad esempio, grigio, grigio sbiancato, metallizzato, bianco, nero, grigio-blu. Considera l'influenza di questi particolari colori sullo stato d'animo di una persona.

1.2.1 Blu

Il blu è il preferito di tutti. Gli studi dimostrano che i designer di tutti i paesi usano molto spesso il blu e il ciano. In tutto il mondo Colore blu associato al cielo, al mare, ai jeans - in una parola, a tutto ciò che è affidabile e degno di fiducia. Nell'era della rivoluzione digitale e del rapido sviluppo della tecnologia, con cui la mente umana di massa non tiene il passo, è del tutto comprensibile perché le persone abbiano così tanto bisogno della pace e della tranquillità che il blu porta.

La maggior parte delle persone percepisce il blu scuro come il colore dell'affidabilità, dell'autorità, del classicismo, del conservatorismo, della forza, della fiducia, della tradizione, della fiducia, della professionalità, della calma, della fermezza. L'azzurro cielo è associato a pace, purezza, frescura, umidità, paradiso, mare, pace, riposo, costanza, freschezza, felicità, fede e verità. I toni blu-verdi sono percepiti come raffinati, freddi, costosi, piacevoli, ricchi e unici.

Gente che sceglie sfumature blu lottare per l'armonia e la tranquillità, i conservatori, sobri, lottare per la perfezione. Per le persone energiche, il colore blu è meno adatto, poiché nel subconscio è percepito per loro come un simbolo di malinconia e depressione.

1.2.2 Bianco

Naturalmente, in una forma o nell'altra Colore bianco presente in quasi tutte le stanze della nostra casa. La ricerca sui consumatori mostra che le persone lo scelgono non per un amore appassionato per esso, ma semplicemente perché è sicuro e neutrale. Tuttavia, il bianco puro non è affatto neutro. Il bianco è troppo luminoso per l'occhio umano. Le pareti bianche compromettono la vista e sono fastidiose e stancanti. Sì, aumentano l'illuminazione della stanza del 5%, ma allo stesso tempo riducono la produttività del lavoro del 25%.

Il periodo bianco della decorazione è durato dagli anni '20 agli anni '30. Appaiono mobili laccati Art Nouveau, carte da parati bianche, crema tessuti per tappezzeria. mobili bianchiè un segno di influenza, prosperità e abbondanza. Oggi, i residenti delle grandi città preferiscono il bianco per prendersi almeno una pausa dall'aria inquinata e dalle strade cupe di casa. La tecnologia moderna ha anche reso il bianco più pratico. Di tutti i colori, il bianco rimane il più ricercato.

1.2.3 Grigio

Nel vero senso della parola, il grigio neutro non è un colore reale. Questo è solo un "acromatico" leggermente vivace, un'ombra priva di colore. Il grigio è nero diluito. Le sfumature di grigio possono variare dal carbone al perla chiaro.

Molti ordini monastici usano il grigio come simbolo di distacco e di autoapprofondimento. L'imperatore Carlo Magno ordinò con suo decreto persone normali vestito di grigio. Grisal è una tecnica pittorica decorativa ampiamente utilizzata nel disegno. Simboleggia l'umiltà ed è usato per rappresentare scene bibliche. Il colore grigio è serio e nella mente è associato a una costante pazienza.

Maggior parte tono scuro il grigio evoca gli stessi sentimenti ambivalenti del nero. Parlano di potere, tristezza, raffinatezza, austerità, soppressione dei sentimenti e sconforto. Il grigio antracite è scuro come il nero. Il colore grigio ricorda in qualche modo il crepuscolo e il chiaro di luna, il momento in cui il giorno tende alla sera, la nebbia, le ragnatele ei fantasmi, la foschia mattutina.

Il grigio simboleggia la forza e la longevità. Città moderna anche prevalentemente zolfo - siamo circondati da cemento, asfalto e alluminio argenteo. A causa dell'atteggiamento dei consumatori nei confronti del grigio, designer e architetti utilizzano questa tonalità neutra per dare agli edifici e agli interni un tocco high-tech per farli sembrare classici e affidabili.

Il grigio è il colore dell'intelligenza. È premuroso, contemplativo, associato alla verità, alla conoscenza e alla saggezza. Le sfumature medie di grigio hanno affidabilità, dignità, sottigliezza, conservatorismo. Il grigio chiaro, vicino al bianco, sembra innocente e fragile. Non sorprende che alle persone non piaccia il grigio brillante, esplosivo e allegro.La natura di questo colore dipende da molte ragioni. Invecchia nobilmente perché non è soggetto ai cambiamenti della moda, raramente sembra fuori posto. Questo è un colore calmo, nobile, discreto.

Quindi, come abbiamo stabilito dalle fonti, che uno stato d'animo calmo e pensieroso è solitamente associato a toni blu, blu-verdastri e verdi, creando una delicata armonia con una leggera presenza di calore. Queste tonalità ti consentono di creare un'atmosfera pacifica e rilassante associata al mare e al cielo. Pertanto, la tonalità più adatta per la decorazione d'interni techno è il grigio scuro con il blu.

La psicologia della scelta di uno stile di interior design. Temperamento umano

La scelta dello stile dipende in gran parte dal temperamento della persona. La divisione delle persone secondo i temperamenti è nata nei tempi antichi. La prima menzione del temperamento viene dall'antica Grecia. L'antico filosofo e medico greco Ippocrate (V - TV secolo a.C.) disse che ci sono quattro succhi principali nel corpo umano: sangue, linfa, bile gialla e nera.

Sanguine può avvicinarsi a qualsiasi stile interni moderni, se solo portasse molta luce, colore e creasse una sensazione di spaziosità. Una gamma calda di tutte le sfumature del giallo e del marrone dona alla persona ottimista energia e fiducia in se stessa. Inoltre, le tonalità solari dovrebbero dominare tra i fiori. Tra i materiali utilizzati nell'interior design, le persone sanguigne preferiscono il vetro e gli specchi. Questi materiali svolgono due funzioni principali: in primo luogo, consentono loro di ammirare se stessi e, in secondo luogo, aumentano visivamente lo spazio dell'appartamento. Le persone sanguigne non amano sovraccaricare gli interni di mobili, ma al contrario si sforzano di creare ampi spazi luminosi. Un mucchio di angoli accoglienti in casa - questo non è per il sanguigno, preferisce una zona realizzata nello stesso stile.

Le persone flemmatiche si sentono a proprio agio in un nido caldo e accogliente. Ultra stili moderni preferiscono le tendenze classiche. La preferenza è data ai fiori freschi leggeri, loro, come le persone sanguigne, apprezzano gli spazi aperti. I mobili della loro casa sono generalmente morbidi, molto confortevoli, inoltre amano molto i tappeti.

I colerici sono inclini a mescolare gli stili all'interno. Possono permettersi stravaganze nel design dell'appartamento, ma, di regola, non si fermano a uno per molto tempo. soluzione progettuale la loro natura richiede un cambiamento costante. Per le persone di questo temperamento, in generale, la combinazione di colori più preferibile, dominata dal blu e dalle sue varie sfumature. Questo colore, essendo "freddo", è in grado sia di calmare che di mantenere il tono attivo del collerico. L'energia ribollente di questo tipo psicologico richiede molto spazio. Pertanto, la preferenza per le persone colleriche, di regola, è data agli stili moderni: minimalismo, hi-tech, che sono caratterizzati da forme semplici, massima funzionalità e minimi dettagli interni.

Le persone malinconiche dovrebbero prendere sul serio il design del loro appartamento. A causa della loro maggiore sensibilità emotiva, hanno semplicemente bisogno di creare un angolo calmo e tranquillo nella loro casa dove si sentano il più al sicuro possibile. Inoltre, nella loro casa possono esserci molti angoli di queste zone. I grandi spazi ti fanno sentire a disagio. Sono adatti per luce soffusa diffusa, mobili arrotondati, senza angoli retti. Preferiscono le persone malinconiche colori chiari: varie sfumature di giallo e marrone. I materiali che usano nel loro design danno una sensazione di leggerezza e ariosità: questo vale sia per i tessuti che per il vetro, il legno, la plastica, ecc. Quando si crea un design, è molto importante considerare il colore, la luce e i materiali utilizzati per soddisfare temperamento.

Capitolo 1 Conclusione

Stile high-tech: lo stile dell'alta tecnologia, le innovazioni tecniche, lo stile che riflette il futuro. La combinazione di colori è sempre semplice, nello spirito del cubismo. Puoi usare la combinazione di un colore brillante con un pastello della stessa gamma. Lo stile high-tech si distingue per la semplicità delle forme geometriche e l'assenza di variegatura, la purezza dei colori neutri o accesi.

Techno combina tutte le possibilità delle moderne tecnologie e un'atmosfera speciale di presentazione della luce, a volte anche a scapito della funzionalità. La decorazione contiene necessariamente metallo, vetro. Le comunicazioni sono una continuazione dell'arredamento: tubi e fili sono dipinti con colori vivaci e talvolta ricoperti da pareti divisorie in vetro. Gli interni in stile techno sono simili agli interni dei locali industriali.

Il minimalismo è la proprietà principale di questo stile: la funzionalità. caratterizzato da concisione, semplicità di forma e consistenza, monotonia, quasi nessun elemento decorativo, accuratezza e chiarezza della composizione. Lo stile del minimalismo è caratterizzato dalla semplicità.

Quando crei il design del tuo appartamento, è molto importante tenere conto della corrispondenza di colore, luce e materiali utilizzati con il tuo temperamento.

Uno stato d'animo calmo e pensieroso è solitamente associato a blu, blu-verdastri e verdi, creando una delicata armonia con una leggera presenza di calore. Queste tonalità ti consentono di creare un'atmosfera pacifica e rilassante associata al mare e al cielo. Pertanto, la tonalità più adatta per la decorazione d'interni techno è il grigio scuro con il blu.

capitolo 2

2.1 Introduzione

Prima di fare una tesina sul tema della complessa organizzazione degli interni techno per mezzo della decorazione, è necessario familiarizzare con i requisiti. I corsi devono:

avere il volume necessario e il design deve soddisfare i requisiti;

includere l'analisi di materiale teorico e sperimentale;

Il lavoro deve essere inviato entro il periodo di tempo specificato.

basarsi sui risultati di ricerche indipendenti;

assicurati di avere conclusioni dopo ogni capitolo e nella conclusione;

Il lavoro del corso è redatto secondo le regole per la progettazione di articoli di ricerca, che dovrebbero contenere: frontespizio, sommario, introduzione, parte principale, suddivisa in capitoli e paragrafi, conclusione che indica i principali risultati del lavoro e raccomandazioni per la loro implementazione, elenco di riferimenti e altre fonti, applicazioni. Il processo di esecuzione del lavoro dovrebbe essere fornito con libri di testo, aiuti per l'insegnamento, riferimento e altra letteratura.

L'introduzione formula il problema di ricerca, la rilevanza dell'argomento, il grado del suo sviluppo. Inoltre, vengono formulati gli scopi e gli obiettivi dello studio, viene indicato l'oggetto, il soggetto, viene comprovata la struttura del lavoro del corso. Il contenuto dovrebbe riflettere tutti gli elementi strutturali del lavoro del corso, indicando i numeri di pagina. La parte principale del lavoro del corso è rappresentata da capitoli che rivelano logicamente le fasi principali dello studio del problema. Ogni capitolo e paragrafo dovrebbe avere un titolo articolato che rifletta l'essenza del contenuto. I capitoli dovrebbero essere parti strutturali indipendenti del lavoro del corso, ognuno dei quali contiene un'introduzione, il contenuto principale e le conclusioni. In conclusione, vengono forniti i risultati generalizzati dello sviluppo teorico e pratico dell'argomento, si riflette il risultato della risoluzione dei compiti fissati nell'introduzione, si formulano conclusioni, suggerimenti e raccomandazioni sull'utilizzo dei risultati del lavoro.

2.2 Fase di prefigurazione

Per prima cosa devi capire qual è il concetto di foreskiz. Il dizionario etimologico spiega che "phoreskiz" è qualcosa che precede lo schizzo. E se è semplice, il foreskiz è una bozza o uno schizzo, che in futuro diventerà la base per uno schizzo e un progetto di design. A prima vista, il foreskiz è un dettaglio insignificante, una parte impresentabile e indistinta del lavoro, ma dopo lo sviluppo questo foreskiz aiuterà a tenere conto di tutti i dettagli. Il compito di lavorare sui foresket è trovare l'organizzazione compositiva, coloristica e tonale degli elementi dell'immagine sul piano dell'immagine secondo il concetto creativo. Dopo che il disegno preliminare è stato approvato, viene eseguito il suo studio dettagliato.

Per questa tesina sono state sviluppate diverse opzioni per gli schizzi, che hanno contribuito a determinare il soggetto e l'idea concettuale. Nelle appendici 1 e 2 si possono considerare quattro forekets, di cui due opzioni sono state scelte per ulteriori dettagli.

La figura 1 è stata scelta dall'Appendice 1, poiché nella seconda è stata violata la soluzione compositiva, anche l'idea del concetto concepito, la violazione dell'equilibrio delle masse, non è stata chiaramente espressa. In altri foresket è abbastanza difficile distinguere la composizione, l'assenza dell'elemento principale.

2.3 Fase di bozza

Dei foreket presentati, due disegni sono stati rielaborati. La forma e la disposizione degli oggetti erano già state determinate, ma la realizzazione e lo sviluppo più specifico dovevano ancora essere fatti. Gli allegati 1 e 2 presentano questi schizzi. In essi puoi vedere un'idea chiara di ciò che è stato concepito, ma ogni schizzo ha i suoi vantaggi. Per il primo - molti oggetti dettagliati, la prospettiva di un'ulteriore raffinatezza e l'uso di questo schizzo per le fasi successive, come un oggetto tridimensionale e un'immagine in rilievo. Un'altra miniatura - già selezionata palette dei colori, somiglianza con una vetrata e quindi la possibilità di utilizzarla con lo stile Art Nouveau. Ma questo schizzo ha un piccolo difetto: nel processo di finalizzazione, l'equilibrio delle masse è andato perso.

Per l'interior design è stato preso il primo schizzo, poiché il suo concetto è collegato al progresso tecnico e alla situazione nel mondo della tecnologia, esiste una connessione tra fauna selvatica e innovazioni tecniche. Questo schizzo è più sfaccettato nel suo concetto, che può essere ulteriormente sviluppato.

2.4 Fase di progettazione

Per un interno a tema tecnologico, devi determinare quale tipo di decorazione puoi scegliere. Gli interni moderni sono decorati in vari modi. Una delle opzioni popolari è la pittura murale artistica. Oggi, con il suo aiuto, puoi creare un insolito e stanza originale senza dover modificare il layout o intraprendere altre azioni complesse. La pittura murale artistica offre l'opportunità di "improvvisare con lo spazio", puoi persino creare l'illusione di un'altra dimensione. Nella vita di tutti i giorni la pittura può diventare utile quando si allargano (restringono) le pareti di una stanza, ingrandimento visivo distanza tra soffitto e pavimento.

Pittura decorativa - composizioni ornamentali e di trama create mediante pittura su varie parti strutture architettoniche, nonché su prodotti di arti e mestieri.

Il dipinto può essere applicato alle pareti in diversi modi. Uno dei più popolari è l'aerografia. Questa tecnica prevede la sovrapposizione di immagini su superfici spruzzando colorante in polvere o liquido. Puoi applicare tali sostanze con una pistola a spruzzo o utilizzare barattoli di vernice più convenienti.

I disegni sui muri realizzati con colori acrilici stanno guadagnando sempre più popolarità. E questo non è sorprendente. Questo materiale per pittura e vernice è resistente alle sostanze fisiche e chimiche, alla luce solare, si asciuga rapidamente. Le immagini che ottieni con questi inchiostri sono altamente resistenti all'acqua, inodori e possono essere ritoccate rapidamente e facilmente mentre lavori. I disegni applicati con colori acrilici hanno un'insolita luminosità e vivacità. Se combini correttamente l'acrilico, puoi creare un esclusivo e interno unico. Le vernici luminescenti possono essere utilizzate per la pittura murale. Un disegno realizzato in questo modo conferirà alla stanza nobiltà e lusso.

La pittura artistica dovrebbe enfatizzare o evidenziare un certo spazio, quindi l'immagine diventerà accento luminoso nella stanza. Per fare ciò, posizionalo nella zona centrale, aggiungendo una cornice sotto forma di cornice. Se il dipinto viene eseguito per mascherare aree non riuscite, non dovrebbe risaltare dall'interno generale. La pittura artistica unisce l'interno della stanza, collega lo spazio con un'idea comune e crea un gusto. A differenza di altri metodi di progettazione, diciamo, lo stesso sfondo, la pittura è un elemento unico.

Pertanto, la pittura può essere utilizzata per decorare questa stanza techno con elementi in stile high-tech. Per fare ciò, è necessario riflettere sulla soluzione grafica e cromatica dello schizzo lineare risultante.

Quando si utilizza la grafica, è necessario ricordare che gli elementi più importanti dello schizzo possono essere enfatizzati con colori contrastanti, ovvero una combinazione di bianco e nero. Secondo questo principio, selezioniamo il corpo e la testa dell'uccello. Usiamo anche un'imitazione di una lucentezza metallica per aumentare l'immagine della trama. Riveliamo elementi in ferro: chiodi, ingranaggi, molle. Riempiamo lo sfondo con ombreggiature morbide, che ci permetteranno anche di evidenziare l'immagine stessa dell '"uccello di metallo" esistente.

Per una combinazione di colori, devi scegliere quei colori che non sarebbero in discussione con il generale decisione di stile locali. I colori dovrebbero essere sobri e non molto luminosi, non contrastanti tra loro e più uniformi. Sulla base dello schizzo realizzato, e dopo che era già stato trasformato in grafica, è stata inventata una combinazione di colori. I colori usati qui sono il limone, il blu scuro intenso, il verde scuro, il grigio chiaro e le loro sfumature. Il busto e la testa sono contrastanti rispetto alle piume e lo sfondo è lasciato bianco. Questi colori si sposano bene con il colore scelto delle pareti della stanza (grigio scuro con blu).

Ulteriore lavoro doveva essere svolto sull'incarnazione in rilievo dell'idea concettuale. Per una rappresentazione visiva dell'immagine in rilievo è stata utilizzata la tecnica della carta-plastica. La carta plastica è una sorta di miscela di scultura di carta e origami, qualcosa che trasforma la carta in un materiale plastico. Il lavoro con la carta è multiforme e viene eseguito con varie tecniche. Al centro di ogni tecnica ci sono le proprie tecniche di progettazione specifiche.

Nella carta plastica, questi sono: cordonatura, piegatura, taglio e taglio, incollaggio. Cordonatura (tedesco biegen - piegarsi) - l'operazione di applicare una scanalatura diritta o curva su un foglio di carta. È necessario per la successiva piegatura della carta lungo questa linea della linea. La piegatura è il processo di piegatura. Cordonatura e piegatura - tecniche di modellazione tridimensionale che formano elemento strutturale- rinforzo. Il taglio è il processo di taglio certa forma prodotti o pezzi. E anche questa è l'esecuzione di fessure nel pezzo, il prodotto. La fustellatura, rispetto alla carta plastica, non è altro che un taglio. Le tecniche di fustellatura e punzonatura (tagli e tagli) offrono potenti mezzi di organizzazione visiva della forma della carta, modellatura. L'incollaggio è un modo connessione di campo aeroplanini di carta. Esistono altri modi per progettare e ottenere composizioni artistiche tridimensionali: goffratura con l'ausilio di rulli, inarcamento, allungamento, torsione.

Sulla base di queste tecniche, un file completamente nuovo modo techno interior design - un'immagine in rilievo - dove l'immagine elaborata di un "uccello meccanico" sembra completamente diversa e non risuona con l'ambiente. L'uso di forme morbide nell'immagine in rilievo sottolinea l'idea concettuale, ovvero la combinazione di progresso tecnico e natura. Per enfatizzare gli elementi meccanici, sono state utilizzate nette interruzioni di carta e il contrasto di ombre e luci (triangoli tagliati sul collo dell'uccello, depressioni negli ingranaggi). La forma originale dello schizzo dell'uccello è stata presa come base, ma ho dovuto ricorrere a modifiche per rendere l'immagine plastica più concisa ed efficace.

Un altro mezzo di design artistico è un oggetto d'arte. Gli oggetti d'arte non sono solo belli e oggetti utili. Prima di tutto, sono opere d'arte. Questi prodotti unici possono essere utilizzati all'interno o progettazione del paesaggio. Creano uno stato d'animo o diventano una sorta di "gusto".

Ci sono una grande varietà di oggetti d'arte. Possono essere decorativi o funzionali. Gli oggetti d'arte sono realizzati con vari materiali, utilizzando varie tecnologie. Nella maggior parte dei casi, i seguenti elementi fungono da oggetti d'arte: pittura, vetrate, ceramiche decorative, pittura artistica, bassorilievi decorativi, sculture varie. Quindi, c'è una dimostrazione di una visione insolita nel design. Alcune sculture possono essere scambiate per un'astrazione incomprensibile. Tuttavia, può attirare l'attenzione e occupare la mente per molto tempo. In questo caso, questo oggetto d'arte è un accento luminoso che fa perfettamente il suo lavoro.

Non tutti gli oggetti d'arte sono usati come punti luminosi. Nella maggior parte dei casi, hanno il ruolo di uno sfondo che unisce altri componenti dell'interno. Questo imposta il suono dell'ambiente e il suo tono. Questo approccio è meglio dimostrato nella pittura artistica di soffitti o pareti. Quando gli oggetti d'arte vengono creati con le proprie mani, è necessario risolvere il compito principale: trovare idee originali. Questo è ciò che diventerà il centro dell'attenzione. Tuttavia, gli oggetti d'arte devono necessariamente essere combinati con l'ambiente, cioè essere appropriati. Allo stesso tempo, devono distinguersi dallo sfondo di altri elementi, ma allo stesso tempo non sembrare superflui. Dopodiché, puoi procedere alla scelta delle attrezzature e dei materiali che realizzano nel modo più efficace l'idea che è nata. Devi trovare qualcosa che possa davvero impressionare.

Attualmente, molti oggetti d'arte sono creati da carta comune. I giapponesi furono i primi a utilizzare questo materiale per decorare e decorare le stanze. La carta è abbinata a pietra, bambù e paglia. Inoltre, per la fabbricazione di oggetti d'arte, è adatta qualsiasi varietà di questo materiale, dal cartone spesso alla carta da lucido.

Inoltre, la schiuma viene spesso utilizzata per realizzare oggetti d'arte. Questo materiale può essere tinto di qualsiasi colore ed è facile da lavorare. I prodotti volumetrici della loro schiuma dopo il taglio possono essere rivestiti con composti speciali che li proteggeranno dall'umidità. Alcuni oggetti d'arte vengono creati utilizzando monete. La luce elettrica è un elemento molto efficace nel processo di creazione di oggetti d'arte. Grazie a lui, molti oggetti sembreranno insoliti. Per questo, le lampade a LED luminose sono ampiamente utilizzate.

Pertanto, è stato deciso di creare un oggetto d'arte tridimensionale utilizzando la carta. Per ottenere un volume accettabile che si adatti a questo stile, è necessario preservare lo stile degli schizzi originali e risultanti. Lasciando la base e la geometria concepita, possiamo comprendere più pienamente e visivamente il concetto. Gli oggetti tridimensionali decorativi portano informazioni più complete e veloci sulle idee.

2.5 Fase di presentazione

Questa fase consiste nel presentare questa idea sotto forma di un layout assemblato dai materiali di questo lavoro del corso (vedi allegati). Come risultato del lavoro, è stata sviluppata un'idea, che è stata incarnata in un'immagine realizzata con vari mezzi di decorazione. Come design grafico, pittura a colori, immagine in rilievo e oggetto d'arte. Tutti gli schizzi sono combinati tra loro e corrispondono allo stile scelto. L'immagine inventata è ben leggibile ed è chiara e semplice, poiché è stata assemblata sotto forma di un layout spaziale.

Capitolo 2 Conclusione

I corsi completati richiedono un'attenta familiarità con i requisiti.

La scelta di un'idea è fondamentale nell'interior design. Per fare ciò, abbiamo sviluppato diversi schizzi, successivamente ne abbiamo scelto uno e abbiamo deciso il concept.

Una versione ottimizzata della soluzione di schizzo degli interni contribuisce all'ulteriore sviluppo e alla ricerca di mezzi artistici per l'interior design techno.

Sono stati utilizzati diversi mezzi di decorazione: pittura murale, oggetto d'arte, grafica e immagine in rilievo, utilizzando plastica di carta.

La fase di presentazione sotto forma di layout consente di mostrare più chiaramente lo stile degli interni futuri, ma anche la sua soluzione volumetrica e spaziale.

Conclusione

Come risultato del lavoro del corso, l'obiettivo è stato risolto: offrire un design d'interni completo attraverso la decorazione. L'ipotesi dichiarata è stata confermata. Completato tutti i compiti assegnati, come esplorare le caratteristiche degli stili interni corrispondenti a un determinato tema; chiarire la combinazione di colori degli interni; identificare i mezzi di espressione artistica; considerare la dipendenza dello stile interno dalla psicologia del suo proprietario; considerare l'ubicazione degli oggetti d'arte; proporre un'idea concettuale di una complessa organizzazione degli interni; scegli la migliore opzione di schizzo; Fai una presentazione.

Dopo aver completato questo lavoro, è possibile formulare le seguenti raccomandazioni. Prima di procedere con l'interior design, è necessario studiare attentamente la letteratura relativa a questo argomento. Ad esempio, per comprendere le informazioni sulle indicazioni di stile, per conoscere la letteratura a cui è correlata caratteristiche del colore e soluzioni compositive. Non dimenticare lo stile generale e il concetto dell'immagine, i cui elementi saranno presenti in tutti i mezzi di decorazione degli interni scelti. E anche riflettere attentamente e ottimizzare l'idea dal disegno preliminare a un oggetto d'arte finito.

Quindi, questo lavoro ha contribuito a risolvere, in generale, una soluzione tematica organizzata e il suo studio approfondito, nonché sistemi più sviluppati per l'organizzazione integrata degli interni techno mediante la decorazione.

Bibliografia

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Avis Melanie, Avis John. Interni. Scegliere un design a colori Traduttore: R. Tsfasman Editore: Niola 21st century 2006 168 pagine

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Ad oggi, il più popolare è la decorazione degli interni nella tecnica dei graffiti. Questa direzione è nata relativamente di recente, ma viene migliorata ogni anno, interessando molte persone. La decorazione dei graffiti è abbastanza veloce e modo originale trasformazioni interiori.

I graffiti con vernice spray consentono di creare un unico e interni eleganti creando un'atmosfera speciale in casa. La tecnologia per applicare i graffiti è abbastanza semplice, ma per questo è necessario utilizzare i servizi di un professionista. La vernice speciale in bombolette spray si adagia facilmente su qualsiasi superficie (superfici ruvide, goffrate o porose), garantendo colori brillanti e saturi. L'artista dei graffiti fornirà sicuramente una pittura di alta qualità nel più breve tempo possibile. Vale la pena notare che il disegno sarà originale e individuale, poiché tutto questo lavoro viene svolto con l'aiuto delle mani e dell'immaginazione.

Le opere d'arte che utilizzano la tecnologia dei graffiti possono essere realizzate in qualsiasi stile (dallo stile classico al realismo moderno). Di norma, quando decora un appartamento con l'aiuto dei graffiti, l'artista inserirà organicamente ogni dettaglio del dipinto nello stile già esistente degli interni della casa. Su richiesta del cliente è possibile conferire alla stanza un aspetto più voluminoso grazie al disegno 3D. Così, stanza stretta guadagnerà larghezza visiva e la piccola stanza diventerà più grande. In casi frequenti, uno una grande stanzaè suddiviso in diverse zone per scopi diversi con i corrispondenti disegni sulle pareti. È molto originale ed esteticamente gradevole. Questa tecnica di decorazione della stanza può essere adatta a qualsiasi angolo del tuo appartamento.

Prima di applicare i graffiti, seleziona parete adatta, dovrebbe essere molto visibile. Lo studio "Art-Atak" aiuterà nella scelta del muro giusto e nello sviluppo dello schizzo necessario, dopodiché completerà il lavoro in modo rapido ed efficiente nel più breve tempo possibile.

Molto spesso i graffiti vengono utilizzati per decorare il muro nella stanza dei bambini. È qui che viene data libertà alla fantasia. Sulle pareti possono essere raffigurati episodi di cartoni animati, film o paesaggi fantastici preferiti. La tecnologia più popolare sono le illusioni 3D, è lei che creerà nella stanza mondo speciale per tuo figlio.

Per i graffiti di interior design, solo di alta qualità vernice spray, che non sbiadisce a lungo, si presta anche alla pulizia a umido senza problemi. L'interior design con l'aiuto dei graffiti è una tendenza moderna nell'interior design. Questa tecnica artistica ha ottenuto un ampio riconoscimento, è versatile e flessibile sia in termini di viste stilistiche che di prezzo.

Lo studio realizzerà graffiti su ordinazione, sia a Mosca che nella regione di Mosca. Per maggiori dettagli e per porre domande, visitare il sito web. www.art-atak.ru

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