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Due interni con poltrone Utrecht, design di Gerrit Rietveld, Cassina. In quali interni stanno meglio queste sedie? Design cinese di gioielli Colore cinese negli interni

Dal momento in cui l’architettura cessò di essere monopolio statale e la progettazione di edifici e costruzioni fu in parte affidata a società private, nel Medio Regno ebbe inizio una rivoluzione architettura moderna.

Le principali pubblicazioni del settore hanno già iniziato a parlare di una nuova direzione nell'architettura: Chinafusion. Al centro stile originale si trova una simbiosi tra arte e utilitarismo, linee chiare, proporzioni chiare ed elementi della modernità cinese con i movimenti d'avanguardia occidentali. Per illustrare meglio questo fenomeno, Trendyмen.ru ha selezionato diversi progetti iconici di importanti società di architettura private e uffici di design in Cina.

DNA Design e Architettura

Questa è una delle aziende leader non solo in Cina, ma anche in Mongolia. La sua reputazione è impeccabile ed è diretta da Xu Tiantian, diplomato alla Harvard Design School, che ha lavorato negli Stati Uniti e in Olanda. Dal 2004, lo studio DNA ha realizzato diversi concetti originali basati sull'idea che il carattere di un edificio, il suo aspetto, decorazione d'interni e gli interni dovrebbero essere basati sul contesto circostante, sulla natura e anche sulla personalità della persona per la quale sono creati. Questo è il “genoma dell'edificio”, che l'architetto è chiamato a decifrare.

Gli specialisti del DNA stanno attualmente lavorando a Pechino Villaggio degli artisti di Songjuang, Centro ricreativo Xixi V Parco Nazionale Hangzhou e Museo a Qingchengshan.

Progettazione dello scarico

Uno studio interculturale di architettura e design, fondato a Shanghai da Erich Diserens e Xi Zhang dello studio svizzero Herzog + de Meuron. I due nel loro lavoro implementano il concetto di un ufficio orientato al design, in cui l'architetto è responsabile non solo dell'aspetto dell'edificio, ma anche degli interni. Ciò ci consente di ottenere un'incredibile integrità del concetto, uno stile unitario e precisione nell'attuazione del piano.

Uno dei progetti più ambiziosi dello studio EXH Design è Centro Richiesta Visti dell'Ambasciata Svizzera a Pechino, Ufficio Swissnex E Hotel nella città di Ordos (Ordos 100), ispirato alle tradizionali yurte mongole.

One Design Inc.

“L’architettura moderna dovrebbe incoraggiare il pensiero e la contemplazione e non dettare i canoni dello stile”, - questo è IMHO il creatore dello studio One Design Bing Bu e il motto della sua azienda, che dal 2003 costruisce edifici laconici senza utilizzare i cliché della cultura orientale. L'orgoglio speciale di Bina Boo è Wulongtan Resort Hotel a Ningbo e progetto attuale centro commerciale nell'antico quartiere Zhujiajiao di Shanghai.

Architetti vettoriali

L'azienda, che ha solo un anno, è già riuscita a dichiararsi sostenitrice delle tecnologie “verdi” e dell'architettura ambientale. Il progetto di punta del duo creativo Hongyu Zhang e Gong Dong - Centro espositivo La tecnologia ecologica di supporto vitale a Pechino ha immediatamente attirato l'attenzione della critica e della stampa con i suoi originali muri d'erba. L'architettura per loro è un'equazione, ogni variabile della quale è cultura, tradizione e comfort. Risolvere un'equazione del genere significa trovare l'armonia tra questi componenti.

Vector Architects sta attualmente lavorando al progetto Scuola elementare di Huaxu a Tientsin.

Atelier Zhang Lei

Zhang Lei, laureato alla Chinese Southeast University e studente della scuola svizzera ETN, ne è convinto architettura moderna deve risolvere problemi puramente pragmatici, e quanto più semplici sono queste soluzioni, tanto meglio. È fedele a questo principio dal 2000 e in 9 anni di lavoro ha potuto dimostrare che con un approccio competente si ottengono risultati brillanti.

Le opere più sorprendenti dello studio Atelier Zhang Lei sono Il quarto edificio della Jiangnan Engineering Company nella città di Liyang, progetto della clubhouse nel Parco Nazionale di Hangzhou, « casa di mattoni» a Nanchino, galleria d'arte FLJ et al.

« Bel progetto"è una sottile miscela di sensibilità storica, innovazione futuristica e inventiva formale", afferma la fondatrice di Kuu Satoko Sakei, che ha trascorso molti anni studiando architettura a Tokyo, Filadelfia, Barcellona, ​​Singapore e Shanghai. Il risultato della formazione è uno stile incredibilmente sottile ed eclettico, un'erudizione fantastica e un invidiabile senso della bellezza. Satoko Sake applica brillantemente tutto questo nel suo lavoro Centro termale a Shangai, proprio ufficio E villa privata a Fuzhou.

Studio Torsione

Lip Chiong e Annie Chung hanno studiato insieme a Londra e hanno fondato lo studio Twist a Shanghai perché condividono pienamente le reciproche opinioni su un approccio pratico al design e alla architettura moderna. Oggi questo duo è uno dei più famosi dell'architettura cinese. Per suo conto showroom Centro del design di Shanghai, progetto di studio fotografico E interni del progetto A-POD, la cui ubicazione è ancora tenuta segreta.

In+Di Architettura

Fin dalla sua fondazione nel 2003, lo studio di Wang Lee, stimato architetto e redattore capo di World Architecture Magazine, è rimasto fedele al suo principio di trarre ispirazione dall’artigianato popolare e ricercare “ rapporto aureo» connubio tra lo spirito dei tempi e la cultura autentica. Questa idea è incarnata più chiaramente in Museo Tiantai nello Zhejiang, così come negli attuali progetti dello studio - Sichuan Galleria Chinart, alcuni oggetti Villaggio degli artisti di Songjuang, centro commerciale a Tianjin e villa privata Hongmao Fuchun.

Negli ultimi anni, l’abbigliamento con l’etichetta Made In China è stato fortemente associato alla bassa qualità. Ma i giovani designer cinesi sono determinati a rompere questo stereotipo. Quest’anno, il National Costume Institute degli Stati Uniti ha tenuto la mostra “La Cina attraverso una lente d’ingrandimento”, dichiarando così le connessioni tra la moda cinese e quella occidentale. In effetti, il lavoro di molti designer di fama mondiale, come ad esempio John Galliano o Yves Saint Laurent, non può essere immaginato senza rivolgersi al classico costume nazionale cinese.

I giovani designer cinesi stanno inserendo la Cina sulla mappa della moda globale con colpi audaci, ed è tempo di dare un'occhiata più da vicino. Chissà, forse tra qualche anno i loro nomi verranno sentiti insieme a quelli di Karl Lagerfeld, Donna Karan o Marc Jacobs.

Masha Ma

Prima di fondare la propria etichetta, Masha Ma ha studiato presso la prestigiosa scuola di design Central Saint Martins, e i suoi mentori sono stati Louis Wilson e Alexander McQueen. I fan del suo marchio includono Lady Gaga e Naomi Campbell. Nella collezione dello stilista di questa stagione, il futurismo si unisce alla femminilità; i pezzi iconici sono gonne a tubo e top indossati sopra le giacche.

Nato falso


Le collezioni della designer Zhang Na per il suo marchio Fake Natoo combinano concettualismo e street style, e tessuti e tecniche high-tech convivono con la seta e il jacquard tradizionali cinesi, nonché con le tradizioni della cultura nazionale cinese.

Huishan Zhang

Lo stilista è nato in Cina ma ha vissuto in Nuova Zelanda e Parigi prima di unirsi alla Central Saint Martins. I suoi abiti sono stati esposti al Victoria and Albert Museum e lui stesso ha ricevuto il prestigioso Dorchester Fashion Prize.

Muschio profondo


Dido Liu, stilista laureato alla Central Saint Martins, è stata definita la "regina dei drappeggi". In un'intervista a Vogue, lo stilista ha detto: "Credo che i contorni del corpo, soprattutto quello femminile, dovrebbero essere morbidi e la forza dovrebbe venire dall'interno".

Yiqing Yin


La stilista è nata in Cina e cresciuta a Parigi ed è membro della prestigiosa Chambre Syndicale de la Haute Couture, che le permette di presentare le sue collezioni nell'ambito della Paris Fashion Week. La ragazza ha cucito la sua prima collezione proprio appartamento nel 2010, e già nel 2014 lo stilista è diventato direttore creativo del marchio francese Leonard.


La collaborazione tra i designer Fiona Lau e Kain Picke è iniziata come marchio unisex nel 2010. Oggi il marchio presenta linee sia maschili che femminili, composte da capi comodi dalle tonalità naturali.

Uma Wang


Una delle stiliste cinesi più apprezzate, Uma Wang, presenta le sue collezioni alle settimane della moda di Londra, Milano e Parigi. Il designer ha ricevuto numerosi prestigiosi premi internazionali ed è stato il primo designer cinese a partecipare al programma di scambio CFDA/Cina.

Babyfantasma


Qiaoran Huang ha incontrato il suo futuro partner Josh Hupper durante uno stage con Diane von Furstenberg e insieme hanno creato il marchio Babyghost. Il marchio ha sede a New York e ha preso parte alla New York Fashion Week lo scorso autunno.

foto: encn.blouinartinfo.com, le21eme.com, iainclaridge.co.uk, tardeotemprano.net, jingdaily.com, theskinnybeep.com, nowfashion.com, verticelondon.com, parischerie.com, fashiongonerogue.com, mavericksandheroes.com

Interni del ristorante dello specialista Marina Putilovskaya

Oggi vi presenteremo una direzione di design insolita: lo stile cinese della decorazione d'interni. A differenza dei giapponesi, non si sforza di creare un ambiente minimalista in casa.


Lo spazio è decorato con un'enorme quantità di mobili lussuosi ed elementi colorati. Inoltre, tutti questi prodotti e elementi decorativi si combinano armoniosamente tra loro, creando un design laconico e incredibilmente attraente che incoraggia i membri della famiglia a rilassarsi e contemplare.

La combinazione di scarlatto, bianco come la neve e nero, secondo gli abitanti del Celeste Impero, personifica l'equilibrio e l'armonia.

A chi è adatto questo stilista?

Per gli amanti della cultura e dell'arte cinese, ad esempio, gli appassionati delle arti marziali e del movimento filosofico del Feng Shui. Questo stile è un insieme complesso di requisiti e norme; è una certa scienza per creare uno spazio abitativo armonioso.

Per gli appassionati di sfumature espressive e colorate. Questa direzione esclusiva prevede l'uso in design moderno interno di tavolozza rossa, oro, zaffiro e nera.

Per persone con un impeccabile senso del gusto e della bellezza. A volte è difficile per i normali proprietari di case decorare i propri appartamenti in questo stile, perché piccolo spazioè necessario combinare armoniosamente mobili e accessori insoliti, non esagerare con la decorazione.

Maniglia cromata Grisou 02 di Sigma L2

Figura in ceramica Interno dello studio e specialista B&B Italia Fukasawa Naoto

Maniglia per porta Pomello rinascimentale 01 della marca FONTAINE PARIS Serrurerie Décorative

Appendiabiti originale CUTTING dell'agenzia Ligne Roset e degli autori di Loudor Design, d'Or Jean-Francois

Finitura

Colore. La tonalità più popolare tra gli abitanti del Medio Regno è lo scarlatto, che simboleggia forza, passione ed energia. Quando si rifiniscono superfici murali e pavimenti, viene utilizzato in combinazione con colori vivaci: blu e grigio scuro.

Anche per i cinesi altre tonalità hanno grande importanza: il limone è il colore dell'imperatore e il turchese è simbolo di nobiltà.

Ad esempio, nella decorazione degli appartamenti appartenenti a una ricca nobiltà, si può spesso notare una tonalità blu, che viene utilizzata in dosi. Ai residenti locali non piace ostentare il proprio status sociale.

L'armoniosa combinazione di bordeaux, bianco neve e nero negli interni, secondo i cinesi, rappresenta l'equilibrio.

Pavimento. Per rivestire questa superficie vengono utilizzate grandi piastrelle in pietra o parquet. Allo stesso tempo, i materiali sono selezionati con toni ricchi ed espressivi: cioccolato, ciliegia e nocciola. Una soluzione meravigliosa sarebbe il laminato di bambù e altro ancora un'opzione economica– moquette tipo stuoia.

Muri. Sono per lo più verniciati o intonacati. In alcuni casi, è benvenuta la carta da parati in carta o seta. Un dipinto murale con Bel paesaggio montagne, immagini di animali o uccelli fantastici, nonché fiori.

Ogni modello ha un significato specifico. Pertanto, quando si sceglie un rotolo di carta da parati, chiedere agli esperti il ​​suo valore.

Modello 5619 di Eco Wallpaper.

Carta da parati Sylvano Salix 4021-02 della marca Nina Campbell

Materiale di finitura 310096 di Eijffinger

Modello di rami dello studio Mr Perswall

Mobili eleganti

Questo stile non accetta contorni netti e forme voluminose, quindi i mobili devono essere scelti in modo laconico ed elegante. Inoltre, non bisogna accontentarsi di tavoli e sedie dalle forme quadrate e triangolari, e gli angoli vanno smussati con divani e poltrone posizionati in diagonale.

Dotare la stanza di divani laconici su gambe basse, come richiesto dal Feng Shui, chaise longue in bambù, piccole tavolini da caffè e sgabelli lucidi. Un grande set da pranzo dovrebbe essere scelto in termini di volume in modo che tutti i membri della famiglia, gli ospiti e i parenti possano stare dietro di esso.

Armadi e scaffali sono decorati con verniciatura multistrato: una tecnica ad alta intensità di manodopera da eseguire. Anche il taglio in filigrana su legno scuro e gli intarsi in madreperla sembrano belli nel design degli oggetti. Squisiti schermi e partizioni delimitano perfettamente la spaziosa stanza.

Quando arredano una casa, i cinesi pagano molta attenzione Filosofia del Feng Shui. Definisce un posto per ogni oggetto, accessorio e decorazione. Gli elementi accoppiati nella decorazione sono installati in composizioni simmetriche.

Ad esempio, un tavolo da pranzo con due sgabelli classici su entrambi i lati avrà un design fantastico.

Set tavolino da caffè Shogun della marca Duresta

Non è necessario acquistare mobili da produttori cinesi; attualmente anche le aziende europee producono repliche decenti.

Decorazioni

In accordo con la filosofia del Feng Shui. I residenti del Celeste Impero apprezzano molto luce del giorno Pertanto, non utilizzano varie tende per decorare le finestre. Lo stesso vale per le lampade; scegliete invece lampadine nascoste in schermi, paralumi carta ondulata e lanterne di cartone.

Paralume rosso Dippa dello studio Aqua Creations

Lampada da tavolo Akari 1AD di Vitra

Lampada da terra Akari J1 di Vitra

Applique Akari BB3-33S di Vitra

Il modo più semplice per creare un disegno in stile cinese è riempire il tuo appartamento di decorazioni con geroglifici. Ad esempio, puoi acquistare un tappeto con un bellissimo ornamento, vasi di ceramica, figurine di porcellana, un ventaglio colorato come accessorio da parete o un ombrello con un bel dipinto nell'ingresso.

Completerà la decorazione piante in miniatura in vasi di fiori e mazzi di fiori. L'accento finale sono i bastoncini di incenso. L'interno cinese è un luogo per una vacanza calma e serena, oltre che per il relax.

Guo Pei è uno stilista cinese che lavora in stile haute couture. Una delle couturier più famose della Cina, nel 2016 è entrata nella top cento persone influenti mondo secondo la rivista Time. È diventata ampiamente conosciuta in Occidente grazie alla sua collaborazione con Rihanna, che è apparsa con un abito di Guo Pei all'annuale Costume Institute Ball. Attualmente continua a lavorare attivamente, creando e dimostrando nuove collezioni di haute couture alle settimane della moda in Francia e Cina.

Ho due sogni: costruire un museo della moda e creare una biblioteca di libri di moda per ispirare le generazioni future

Alta moda, arte o travestimento ed eccesso? La controversia dei critici di moda su Guo Pei, una giovane couturier cinese, continua senza sosta. Una cosa è chiara: i suoi outfit non possono lasciare nessuno indifferente. Conosciamo meglio l'astro nascente del settore della moda.

Biografia e carriera

Guo è nato nel 1967 a Pechino. La famiglia in cui è nata la ragazza non era povera: il padre era un alto funzionario del Partito Comunista Cinese e la madre era un'insegnante asilo. La bambina amava disegnare fin dall'infanzia, ma i suoi genitori non supportavano i suoi hobby. Un giorno, dopo aver appreso che Guo non si era adempiuto compiti a casa e si dedicò al suo hobby preferito, il suo severo padre stracciò i suoi disegni: “Che tipo di vita ti aspetta? Puoi guadagnare da questo? Tuttavia, i genitori apprezzarono un altro hobby, il cucito: la madre di Guo Pei aveva problemi di vista e la ragazza la aiutava a rammendare i vestiti.

Nel 1982, nonostante le proteste dei suoi genitori, la ragazza decise di dedicare la sua vita al design di abbigliamento ed entrò all'Istituto di industria leggera di Pechino, e dopo la laurea, nel 1986, divenne una stilista leader in un'azienda di abbigliamento.


Guo Pei nel laboratorio

Alcuni anni dopo, dopo aver ricevuto esperienza richiesta, Guo Pei ha deciso di creare la propria azienda, Rose Studio. Guo era determinato a creare articoli davvero esclusivi e costosi con i tessuti più pregiati con ricchi ricami e finiture. E ci è riuscita: clienti facoltosi, politici cinesi, star del cinema e uomini d’affari hanno apprezzato quasi immediatamente gli outfit di Guo Pei.


Guo Pei, collezione “Dragon Legend”.

Gli ordini iniziarono ad arrivare uno dopo l'altro e nel 2008 allo stilista fu affidata la creazione dei costumi per la cerimonia di chiusura delle Olimpiadi di Pechino. Solo uno degli abiti, per la cantante cinese Zuying, ha richiesto due settimane e migliaia di cristalli Swarovski cuciti a mano.


Placido Domingo e Zuying alla cerimonia di chiusura delle Olimpiadi di Pechino

Il fruttuoso lavoro è continuato: nel 2009, la collezione “Mille e una notte” è stata presentata alla settimana della moda cinese. Nel 2014, Guo Pei è diventata la costumista principale del film The Monkey King.

Ora l'azienda di Guo Pei occupa uno dei posti di punta nel settore della moda cinese, impiega circa 500 dipendenti e la sua lista di clienti comprende star di prim'ordine, una delle quali è la famosa cantante pop americana Rihanna. È stato grazie a Rihanna, che ha visto abiti insoliti sul World Wide Web e ha indossato una delle creazioni dello stilista al Costume Institute Ball nel 2015, che il mondo intero ha iniziato a parlare di Guo Pei. Ci sono voluti due anni per creare il magnifico abito giallo lungo fino al pavimento, riccamente ricamato e rifinito con pelliccia, e pesava 25 chilogrammi. Tre persone hanno accompagnato Rihanna durante la cerimonia, aiutando la cantante a dimostrare adeguatamente il suo vestito. La rivista Vogue, che ha seguito l'evento, ha presentato l'immagine insolita sulla sua copertina, presentando al mondo occidentale Guo Pei, una stella nascente del design della moda cinese.


Rihanna in abito Guo Pei

Il lavoro è in pieno svolgimento: il 2016 non è stato meno fruttuoso per Guo Pei. Esposizione al Metropolitan Museum of Art di New York, adesione alla Chambre Syndicale de la Haute Couture (sindacato dell'alta moda), prima collezione alla Paris Fashion Week. È solo all'inizio…

Stile del modulo

“Adoro gli abiti couture perché sono senza tempo. La moda prêt-à-porter è fugace, ti aiuterà a diventare rapidamente famosa, ma altrettanto velocemente potresti essere dimenticata. Spero che i miei lavori diventino vere e proprie opere d'arte", afferma la stessa Guo Pei e dà vita al suo credo.

Gli abiti del talentuoso stilista cinese non sono solo vestiti, sono opere d'arte. Ricami, pelliccia, strass, perline, materiali esclusivi, tagli complessi: tutto questo è il segno distintivo delle immagini di Guo Pei. Il prezzo è alto, ma il lavoro messo in ogni look è enorme: alcuni abiti richiedono un anno o anche di più per essere creati.


Da diverse collezioni

Il designer attribuisce grande importanza alle tradizioni nazionali e i nomi delle collezioni – “Vestiti di porcellana”, “La storia del drago” – ricordano la maestosa civiltà dell'antica Cina. Uno di biglietti da visita La creatività di Guo Pei era il ricamo basato sulle opere dei maestri cinesi della dinastia Qing. Guo sta cercando di far rivivere e dimostrare al mondo l'arte del ricamo, quindi quasi ogni vestito è ricamato con motivi intricati. Gli ornamenti non si limitano a decorare i vestiti, come in Antica Cina, hanno un significato sacro.


Motivi tradizionali nelle collezioni Guo Pei
Dettagli di ricamo

Molti outfit sono completati da scarpe ispirate alle antiche scarpe okobo cinesi e giapponesi e da copricapi che ricordano gli imperatori cinesi.


La ricca storia del paese funge da inesauribile fonte di ispirazione per Guo Pei.

Premi

Sebbene Guo Pei sia ancora giovane, ha vinto numerosi premi nel settore della moda. I meriti del designer sono particolarmente spesso notati nella sua terra natale, la Cina. Alcuni di quelli:

  • Fiera Internazionale della Moda – miglior disegno, le migliori tecnologie,
  • Lycra Fashion Award è un premio annuale assegnato a giovani designer
  • Design Award alla China International Fashion Week - miglior design di abiti alla Beijing International Fashion Week

e molti altri. Inoltre, il lavoro della designer alle Olimpiadi di Pechino ha ricevuto il massimo dei voti e la stessa Guo è stata nominata una delle donne più influenti in Cina.

Da un'intervista

Cosa era di moda durante la tua infanzia e giovinezza? E come ti ha influenzato questo?

G: Ho sentito parlare di moda per la prima volta nel 1982, quando la Cina stava appena iniziando ad aprire i suoi confini. Prima di allora, le persone erano molto chiuse e non esisteva il design della moda. Molte generazioni di donne indossavano gli stessi abiti in grigio o blu scuro. Nessuno sapeva chi fosse Yves Saint Laurent o cosa fosse la moda haute couture.

Ricordo che una volta volevo indossare un vestito giallo a scuola, ma mia nonna me lo proibiva: "Nessuno si veste di giallo". Un'altra volta, ho convinto mia madre a comprarmi un vestito nero lucido e sono andata a lezione con quello. Tutto è finito in modo prevedibile: sono stato mandato a casa a cambiarmi.

È cambiato qualcosa negli ultimi trent’anni?

G: Non subito. Negli anni '80, la Cina praticamente non aveva una propria produzione di abbigliamento e marchi di moda, i marchi stranieri erano popolari. E solo nel 2008, dopo le Olimpiadi di Pechino, il mondo ha visto il lavoro dei designer cinesi. Questo è tutto numero maggiore I cinesi acquistano gli abiti dei loro connazionali, le tradizioni culturali nazionali vengono rinnovate.

C'è un'opinione secondo cui l'industria della moda in Cina è molto indietro. Che ne pensate?

G: Sì, è vero. D'altra parte, il business della moda in Cina si sta sviluppando molto rapidamente: il nostro Paese sta rapidamente raggiungendo l'Europa e l'America. Trent'anni fa nel Cinese non esisteva nemmeno la parola “moda” e ora abbiamo i nostri talentuosi designer.

Penso che la moda cinese sia sottovalutata. Alcuni anni fa, molte persone, dopo aver appreso che avevo studiato design in Cina, alzarono le spalle con disprezzo e lo considerarono un segno di scarsa qualifica. Ora tutto è cambiato, il livello di formazione professionale dei designer è aumentato molte volte. Un esperto di moda francese ha visitato il mio studio ed è rimasto scioccato nel vedere abiti di alta moda. Credeva che cose del genere potessero essere create solo in Europa. Naturalmente, i couturier francesi sono giustamente considerati i migliori al mondo, ma il nostro paese ha anche stilisti talentuosi e originali.

Pensi che lo svolgimento della Chinese Fashion Week abbia stimolato lo sviluppo del business della moda nel Regno di Mezzo?

G: Assolutamente. Alcune persone pensano che la settimana della moda cinese dovrebbe essere come Parigi o New York, ma penso che dovremmo andare per la nostra strada.

Come descriveresti il ​​tuo stile?

G: Soleggiato, caldo e positivo. Le mie collezioni parlano di godersi la vita, gioia, amore. Amo la raffinatezza, il lusso, la femminilità e cerco di trasmettere tutto questo nei miei lavori.

Chi sono i tuoi designer preferiti?

G: Chanel, Yves Saint Laurent, Christian Dior, Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo e molti altri. Difficile sceglierne solo uno.

Cosa pensi che ogni donna dovrebbe avere nel suo guardaroba?

Un vestito sexy che ti fa sentire irresistibile, bellissime scarpe, una borsa, un tailleur di alta qualità per il lavoro e un set di lingerie squisita.

Dare consigli ai giovani designer.

G: Prenditi il ​​tuo tempo: anche adesso, a distanza di molti anni, sento di aver appena iniziato a capire la moda e il design. Coco Chanel, Christian Dior, Karl Lagerfeld hanno lavorato molto prima di diventare famosi couturier. Per ottenere successo e riconoscimento, devi lavorare costantemente ed essere in grado di aspettare. Come si suol dire, più vai tranquillo, più andrai lontano.

Non solo francese e Designer italiani può produrre alta qualità e vestiti alla moda. Non importa quanto sprezzantemente (per abitudine) trattiamo la Cina, ci sono anche molti designer nel Celeste Impero i cui vestiti non sono in alcun modo inferiori alle creazioni dei designer europei.

Vale la pena prestare attenzione ai vestiti Stilista cinese Xiao Li. Xiao Li ama sperimentare e giocare con i colori vivaci. Gonne e vestiti sono così morbidi da creare un look da bambola. I top voluminosi sono in perfetta armonia con le gonne e ricordano un'opera d'arte. Queste cose sono adatte a coloro che vogliono stupire con uno stile scioccante e originale.


I prodotti Vega Wang non sono meno popolari. No, questa non è Vera Wang, è una stilista completamente diversa. Nelle sue collezioni puoi vedere una silhouette femminile, contorni netti e curve. Negli abiti puoi notare stravaganza, scioccanza e allo stesso tempo elementi stile classico. Formazione in uno dei migliori scuole L'Europa ha influenzato le priorità dei designer. Gli abiti combinano elementi di stile cinese, silhouette semplici e colori luminosi.



Abbigliamento Vega Wang

Le collezioni Uma Wang sono caratterizzate da cupezza, colori scuri e avanguardia. La maggior parte delle cose sono nere, a volte puoi trovarle colore grigio. La condizione principale per l'abbigliamento firmato è monocromatica. Le collezioni di Uma Wang vengono esposte a Milano e Parigi, il suo lavoro è stato riconosciuto dai migliori designer del mondo. La cultura cinese si trasmette nell'abbigliamento; tutti gli articoli sono realizzati esclusivamente in materiali naturali.



Uma Wang

Qiu Hao è uno stilista che preferisce disegnare abiti che possano essere venduti nei grandi magazzini. Ama sperimentare con i tagli, ma allo stesso tempo lo stilista preferisce tonalità scure nei suoi vestiti .




Wen Yiyang è una stilista che disegna abiti per il marchio Zuc Zug. Quando crea le collezioni, cerca di non esagerare con disegni e colori, poiché gli abiti vengono venduti a persone comuni che vogliono poterli indossare ogni giorno. Modelli di abbigliamento pratici, stile e originalità: tutto questo si combina nelle collezioni di Wen Yiyang. Gli abitanti di Shanghai e Hong Kong possono accontentarsi e acquistare gli articoli della marca Zuc Zug.


Yifang Wan disegna pezzi creativi che la stessa Lady Gaga ha indossato. Il designer ha iniziato a rilasciare collezioni non molto tempo fa, ma è già riuscito a conquistare il mercato mondiale. Gli abiti sono disegnati in colori rigorosi: bianco, nero e grigio. Le sue collezioni sono caratterizzate dal minimalismo e dall'assenza piccole parti ed elementi.



Yifang Wan

Huishan Zhang crea collezioni femminili e romantiche. Gli abiti sono caratterizzati da pizzi e delicati motivi floreali. Gli articoli di design vengono venduti in Inghilterra e hanno già guadagnato popolarità tra i residenti locali. Preferisce acquistare i materiali per le sue collezioni in Cina.

  • Marina Cvetaeva
  • 31.03.2014, 17:21
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