Вконтакте Facebook Twitter Стрічка RSS

Композиції із квітів із золотого перерізу. Правила складання квіткових композицій

Золотий перетин:геометричний метод, з якого можна визначити правильні пропорції твори мистецтва. В основі методу лежить поділ довжини таким чином, щоб більший відрізок ставився до меншого, як сума відрізків (тобто вся довжина) до більшого. Пропорційність досягається шляхом зменшення чи збільшення частин однакової форми, але різної величини. Формула визначення цієї закономірності називається золотим перетином. Предмети, співвідношення частин яких відповідають цій формулі, справляють найбільш приємне зорове враження.

Пропорційність - пропорційність елементів, узгоджена система елементів і цілого, що надає предмету гармонійної завершеності.

У мистецтві з давніх часів основою пропорційних співвідношень вважається так зване Золотий перетин. Під ним розуміють розподіл лінії на дві нерівні частини, при якому менша частина так відноситься до більшої частини, як більша до цілого. Це співвідношення найбільш гармонійне. Математично його можна позначити як a: b = b: c. У цифрах його виражають так: 2: 3 = 3: 5; 3: 5 = 5: 8; 5:8 = 8:13.

У квітковому аранжуванні застосовують найчастіше співвідношення 3:5 = 5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази повинно бути три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках. При створенні композиції в плоскій вазі використовують самі співвідношення окремих частин, але замість висоти беруть зазвичай діаметр вази.

Дотримуватися правильних пропорцій необхідно і при складанні квіткових кошиків, композицій у різних контейнерах з рослин горщиків і навіть бутоньєрок. Правильне співвідношення окремих частин та цілого, кольорів та аранжувальної зелені надає всій роботі гармонійної завершеності. Це один із основних секретів успіху.

Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Основи складання букетів

Складання букетів - це велике мистецтво зі своїми строгими правилами, що дозволяють найповніше розкрити природну красу кожної квітки та створити чудове поєднання фарб та форм. Форма букетів у різні часи значно змінювалася та багато в чому залежала від моди. Композиції з квітів і в наші часи продовжують розвиватися і вдосконалюватися. Спеціальних правил і строгих норм для складання букета немає, тут потрібна відома навичка та художній смак укладача.

Букет складають з одного або двох видів квітів, не рахуючи зелені для аранжування, якої може і не бути в букеті. Квіти і зелень у букеті мають у своєму розпорядженні вільно, інакше пропадає краса форм і забарвлення. Пухкі букети завжди привабливіші, ніж щільні. Головки кольорів не повинні розташовуватись в одній площині. Квіти різної висоти виглядають жвавішими, вільнішими і природнішими. Великі округлі квіти не повинні бути звернені один до одного або вниз, а тим більше не повинні звисати. Не можна допускати, щоб стебла, що вертикально розташовуються, перехрещувалися між собою, а головки квітів зникали в декоративній зелені.

Приступаючи до складання букета, спочатку треба підібрати вазу, що гармонує з ним. Як вазу можна використовувати будь-який посуд, аби він становив гармонійну єдність з квітами. Для більшого декоративного ефекту колір вази, в яку поміщають квіти, повинен поєднуватися з їхньою тональністю або бути нейтральним: чорним, білим або сірим. Вази для квітів не повинні бути химерної форми, яскравого забарвлення і мати різні прикраси. Квіти повинні гармоніювати з вазою не лише за кольором, а й за фактурою. Троянди, кали, гвоздики добре виглядають у кришталевій або скляній вазі. Букети з цінних, нігтиків, польових квітів краще поміщати в керамічні вази. Форма букета має відповідати формі вази. Високі букети з дельфініуму, гладіолусів, великоколірних хризантем краще ставити в високу вазуз вузьким довгим шийкою. Букет з айстр, левкоїв більше виграватиме у низьких широких вазах.

Правильно знайдена композиція букета з вазою, у якій квіти повинні розташовуватися у порядку, теж має значення сприйняття ока. Внизу, як правило, мають великі яскраві квіти, вгорі - ті, що менші, ніжніші. Щоб скласти приємну для сприйняття композицію при числі кольорів менше 12, слід брати непарне число кольорів, а вазу з квітами витримати у певних пропорціях (за "золотим" перерізом). По можливості слід дотримуватись таких співвідношень:

висота букета: висота вази – 5:3

ширина букета: ширина вази - 5:3

загальна висота: висота вази - 8:5

При постановці квітів у плоску вазу найвища квітка має вдвічі перевищувати довжину або діаметр вази. У будь-якому букеті має бути фокусна точка, на якій відпочиває око. Це можуть бути більші квіти або більше дрібних квітів, або квіти світліших тонів. Фокусна точка не повинна бути великою, інакше вона закриє всю композицію. Для надання букету легкості та легкості можна використовувати рослини з витонченою ажурною зеленню або дрібними квітами (аспарагус плюмозус, літня гіпсофіла, папороті і т. д.). Декоративну зелень додають до букетів також, якщо квіти не мають власної зелені, або вона надто неефективна.

Одним з основних елементів складання букета є фарбування підібраних рослин, що створює гармонію фарб. Якщо в букеті переважають квіти одного забарвлення різної інтенсивності, він складений за принципом монохроматичної гармонії. Якщо під час упорядкування букетів використовують квіти, різні за тональністю, протилежних кольорів, їх називають букетами гармонійного розмаїття. В даному випадку одне забарвлення як би посилює інше. При використанні трьох і більше забарвлень, що рівно віддаляються один від одного в спектрі, букет буде багатобарвною гармонією (наприклад, жовта, синя, червона).

Найбільш просто скласти букет з одного виду рослин і одного забарвлення кольорів різних відтінків від темнішого до світлішого. Букет, зібраний з квітів різних сортів та забарвлень, складний і вимагає більшої навички при складанні. При складанні букета необхідно враховувати, що червоний колір має інтенсивну тональну дію і завжди виділяється рельєфно. Він гарний як самостійний, а також у невеликій кількості у поєднанні з білим та блідо-рожевим тонами. Помаранчевий та жовтий колір вважається найтеплішим і означає життя, світло, радість. Присутність синіх забарвлень приглушує їхню теплоту. Сині забарвлення відносяться до найхолодніших тонів. Синій та блакитний колір добре поєднуються з усіма відтінками жовтого, помаранчевого, ніжним відтінком рожевого кольору, а також білим. Біле забарвлення у яскравій композиції діє нейтрально. Білий коліргармонує з усіма іншими і добрий як самостійний. Зелений колір, що знаходиться в шкалі забарвлень посередині, діє на наше око найбільш сприятливо. Зелене листя різних відтінків поєднується з усіма фарбами, покращує квіткові композиції.

Забарвлення кольорів є символічним, тому букети роблять з урахуванням значення кольорів та кольору в кожній країні. Наприклад, білі квіти виражають чистоту, ніжність, тому весілля зазвичай дарують білі квіти: гвоздики, троянди, калли. Символічне значення червоного кольору – життя, кохання, свобода. Червоні гвоздики у ХІХ столітті у Франції стали символом боротьби та революції. Такими вони увійшли і до нашого століття.

Форма букета залежить також від виду квітів та його призначення. За формою букети можуть бути різними, але вони повинні повторювати те природне становище, у якому перебували у природі. За розмірами букети рекомендується робити від 5 – 10 до 50 см у діаметрі. Мініатюрний букетик діаметром 5 - 7 см називається бутоньєркою і призначається частіше для приколювання до сукні, волосся, капелюшків і лацканом піджаків. Бутоньєрку роблять з дрібних квітів і бутонів, зазвичай одного виду, наприклад, фіалок, мініатюрних троянд, гілочок левкоїв, і прикріплюють до ажурного листа зелені, наприклад аквілегії, дельфініуму або папороті.

Букети також бувають круглі та односторонні, подовжені, маленькі, великі. Круглі букети складають так, щоб квіти можна було бачити з усіх боків. Ними оформлюють приміщення для прийому гостей та інших урочистих церемоній. Перед тим, як зібрати круглий букет, квіти групують за розмірами та лініями стебел. Пряме і найдовше стебло ставлять у центрі, а більш короткі та вигнуті по краях. Квіти розвертають так, щоб вони дивилися вперед, стебла не перетиналися, а зелень аранжування розташовувалася всередині і навколо букета.

Односторонні букети складають із квітів із різною довжиною стебел так, щоб була заповнена лише зовнішня сторона букета. При цьому довгі стебла встановлюють ззаду, коротші - попереду. Центр букета заповнюють квітами яскравішого забарвлення, а зелень аранжування обрамляє їх або може спадати. Односторонні букети у вазах можуть бути невеликими настінними або ювілейними, святковими. Наприклад, це може бути букет для нареченої.

Букети та композиції для чоловіків повинні бути лаконічні і водночас дуже активні за кольором та формою. Бажано в таких букетах акцентувати увагу на виразності рослин, а не їх кількості. Особливу виразність букету може надати каркас, за його допомогою букету можна надати як неймовірну зухвалу форму, так і підкреслити природну розкішність або ніжність кольорів.

За допомогою каркаса можна створити букет абсолютно незвичайної форми, що не завжди вдається реалізувати в звичайному букеті. Все залежить від вашої фантазії. Каркас може бути виготовлений з м'якого товстого дроту, пліток з лози, зібраний із прутів. До виготовлення каркаса потрібно поставитися дуже відповідально, стежте, щоб він був урівноважений і не завалювався убік. Для надійної фіксації роблять дротяну ніжку, яку обов'язково кріплять як мінімум у трьох місцях, після чого її можна обернути зеленим листям рослин або прикрашати спеціальним матеріалом. Усе конструктивні елементиповинні бути міцно з'єднані між собою тонким дротом. Каркас може бути технічною частиною букета, але з успіхом може бути виставлений на показ і підкреслити крихкість кольорів. Витончено переплетені стебла або гілки дерев дуже декоративні та чудово доповнять букет.

Квіти мають магічна властивістьпідвищувати настрій, тож святкова атмосфера вам гарантована. Аранжування квітів доставить вам справжню насолоду, змінить повсякденне життя з її турботами та проблемами і, звичайно, привнесе до вашого будинку гармонію та красу.

ПРОПОРЦІЇ

Квіткова композиція складається з кількох безпосередньо видимих ​​елементів – судини, рослинного матеріалу та, можливо, підставки та аксесуарів. Дотримання пропорцій означає, що розмір кожного з цих елементів такий, що загалом композиція справляє приємне враження – простіше кажучи, композиція виглядає пропорційною. Для судді на виставці терміни «пропорційність» і «пропорційність» означають різні речі, але загалом різниця між ними не така велика, щоб надавати йому значення.

Важлива в основному для пейзажних, невеликих та мініатюрних композицій, які можна зіпсувати надто великою квіткою або непропорційно великим аксесуаром. Невідповідною може бути композиція у будь-якому стилі, якщо порушено співвідношення між розміром судини та висотою рослин. Протягом століть ідеальні пропорції знаходили за правилом «золотого перерізу». Воно задовольнить будь-якого суддю на виставці і стане в нагоді для нехитрих «домашніх» композицій, проте під час складання лінійних чи інших сміливих композицій йому часто не слідують.

Навіть за дотримання пропорцій композиція може не поєднуватися з фоном або обстановкою, в якій вона знаходиться. Це можна уникнути, якщо заздалегідь продумати деякі важливі речі. Першочергове значення має стиль кімнати – очевидно, що абстрактне аранжування не підійде до кімнати у сільському стилі. Також важливо враховувати розміри кімнати – у просторій передпокої з високими стелями невелика композиція виглядатиме комічною.

Має значення фактура стін: строкаті шпалери – погане тло для одностороннього букету, так само як біла або кремового кольору стіна – для аранжування, в якому багато блідих кольорів. Квіткові композиції не повинні заважати – наприклад, композиція на обідньому століне повинна загороджувати співрозмовників, композиція у передпокої не повинна заважати проходу тощо. В умовах виставки термін «фон» має інше значення: він означає безпосередньо оточення аранжування, яке потрібно оформити так, щоб аранжування виглядало найбільш ефективно.

ТЕКСТУРА

Рослини мають різну текстуру - глянсову, бархатисту, пухнасту, матову, з колючками і т.д. Блискуча квітка виглядає яскравішим поруч із матовою зеленню, блискуче листя в композиції при сильному освітленні змушують її всю іскритися. Різні текстури рослин дозволяють уникнути одноманітності, хоча стосовно аранжувань в масивному і лінійно-масивному стилі це останнє з вимог, яким покликана відповідати вдала композиція.

ВРІВНОВАЖЕНІСТЬ

Рівновага аранжування має першорядне значення – незбалансована асиметрична композиція може легко перекинутися. З цієї причини важливо мати надійне кріплення, посудина повинна бути досить важкою, щоб витримати вагу рослинного матеріалу. Чим менш симетрична композиція, тим важчою має бути посудина – за необхідності до неї додають пісок, гравій тощо.

Візуальна збалансованість – щось інше, ніж фізична рівновага, і полягає у вимогі, щоб композиція виглядала стійкою, навіть якщо вона явно зміщена щодо осі симетрії. Існують різні прийоми візуально збільшити легший бік аранжування – відомо, що темні квітивиглядають важчими, ніж світлі, круглі – важчими, ніж трубчасті. Досі ми обговорювали баланс сторін, але є також баланс верху-низу. Великі квіти в середині або внизу аранжування створюють враження врівноваженості – при неправильному розміщенні квітів композиції квітів може виглядати незбалансованою, що видно на малюнках внизу.

ДИНАМІЧНІСТЬ

Для того щоб композиція набула динамічності, використовують прийоми та матеріали, що змушують око переміщатися від однієї частини букета до іншої. Таке переміщення можливе завдяки присутності композиції ритму. Без ритму (як, наприклад, у букеті троянд, що розпустилися у вазі) аранжування виглядає одноманітним і статичним.

Для більшості традиційних багатосторонніх композицій нічого особливого для цього не потрібно, проте для багатьох лінійно-масивних композицій фронтального огляду та для більшості аранжувань у вільному стилі важливий інший принцип побудови – домінування. Він полягає в тому, що одна або кілька частин у композиції на якийсь час привертають до себе увагу таке місце називають фокусною точкою, центром уваги, домінантою.

Фокусну точку зазвичай створюють, включаючи в композицію невелику групу ефектних кольорів – ми називаємо основним рослинним матеріалом. Є й інші способи створення фокусної точки – незвичайна форма судини, листя незвичайної форми чи забарвлення, вишукане тло для виставкового експонату тощо. Золоте правило в цьому, як і в інших випадках - не перестаратися, щоб фокусна точка не відволікала увагу від інших частин композиції. Тому у звичайній лінійно-масивній композиції рекомендують не використовувати як фокусну точку велику одиночну квітку, особливо яскраво-забарвлену або білу.

Аранжування

Вміння складати композиції залежить головним чином від смаку, знання декоративних якостей кольорів, навички та розробленої техніки зі складання аранжувань.

За складом кольорів аранжування можуть бути однотонними - із квіток одного виду, сорту. Так, завжди гарні білі композиції. Їх можна складати із зеленню та без неї, наприклад біла гвоздика зі спаржею, білі тюльпани з однорічною гіпсофілою.

Складні аранжування підбирають з гармонійних або контрастних двох або декількох тонів з рослин з однаковою або різною формою квітки, наприклад, з гладіолусів, жоржин, айстр білих, палевих і рожевих тонів.

При складанні складних аранжувань дуже важливий правильний підбірта поєднання кольорів. Білий колір, будучи нейтральним, добре поєднується з іншими кольорами, відтіняючи їх; може бути поміщений серед негармонуючих кольорів: наприклад, між фіолетовим та червоним, синім та фіолетовим кольорами.

Чорно-бурий і чорно-фіолетовий кольори радше оригінальні, ніж красиві. Ці похмурі тони зустрічаються у жоржин та гіацинтів, рідше у тюльпанів. Обидва тони вигрівають у контрасті з білими, рожевими, жовтими кольорами.

Зелений колір – колір листя. Він має різні відтінки, які поєднуються з усіма фарбами, і служить тлом. Кращим матеріаломдля фону є листя півонії (з куща зрізають не більше 2-3 листків, щоб уникнути ослаблення рослин), стебла спаржі багаторічної, кохії гіпсофіли, василистки, золотарники, айстри європейської, декоративних трав.

Червоний колір найбільш привабливий і активний, широко поширений, гарний як сам собою, так і в поєднанні з білим і жовтим тонами. Зустрічається багато відтінків червоного кольору, що наближаються до пурпурових та фіолетовим тонам. Червоні антуріуми, гладіолуси, троянди, гвоздики, левовий зів, айстри, жоржини, астильби широко використовуються в аранжуваннях. Червоний колір асоціюється із життям, любов'ю, революцією, свободою, вогнем, святом.

Помаранчевий і жовтий кольори - найяскравіші, помітні та теплі кольори золотої осені. Рослин з помаранчевими та жовтими квітамибагато. Ці кольори викликають радість, уособлюють сонце, тепло. Це чорнобривці, нігтики, геленіуми, гайлярдії, кореопсиси, рудбекії та багато інших. Їхні тони чудові в поєднанні з блакитним, синім, ліловим або фіолетовим кольорами. Особливо хороші в поєднанні помаранчевий і синій кольори, наприклад, дрібнолісник красивий з інулею залізистою.

Синій колір - найбільш спокійний, гарний поруч із білим рожевим, рожево-жовтим та вогненно-жовтогарячим тонами.

Фіолетовий колір - найпохмуріший, глухий, освітлюється білим, непогано гармонує з помаранчевим і жовтим, але застосовується рідко, хоча, наприклад, аранжування з фіолетового аконіту в поєднанні зі стеблами спаржі бувають вдалими.

Проміжні (не основні) тони, такі, як рожевий, фіолетовий, блакитний, бузковий, перламутровий, палевий, можуть бути використані з білим кольором або в контрасті: рожевий з блакитним, жовтий з бузковим.

Підбір рослин повинен бути продуманий не тільки за забарвленням, формою квітки або суцвіття, але і за призначенням – для якої мети декоративні рослини призначені.

Найбільш поширеними формами аранжувань з квітів є букети та вільні композиції. У букетах квіти повинні розташовуватись легко, вільно, з природною витонченістю. Букети можуть бути односторонніми і круглими, однотонними та різнобарвними. За розмірами рекомендується робити букети від 5-10 до 50 см у діаметрі.

Мініатюрний букетик діаметром 5-7 см називається бутоньєркою. Він має односторонню будову і призначається найчастіше для приколювання до сукні, пальта, волосся. Роблять бутоньєрки з дрібних суцвіть або квіток: з садових конвалій, запашного горошку, фіалок, маргариток, пролісок, багаторічних гвоздик; для фону або обробки використовують зелень спаржі, гіпсофіли, агростису туманного, папороті.

Невеликий букет діаметром 20-25 см може бути як одностороннім, так і двостороннім, однотонним та різнобарвним. Квіти для таких букетів беруть вишуканіші: гвоздику із зеленню, тюльпани, нарциси, айстри однорічні, білі лілії, півонії в напіврозпуску у поєднанні з багаторічною гіпсофілою, левкоі і т.п.

Найбільш поширені букети середнього розміру діаметром 30-35 см. Такі букети призначаються для прикраси кімнат або для подарунка.

Нарешті для оформлення колективних урочистостей можна робити великі букети (односторонні або круглі) діаметром 50 см і більше. Складають їх з найбільш цінних і красивих квітів, використовуючи іноді як фон або оздоблення стебла і листя папороті, спаржі, гіпсофіли і т. п. У центрі такого букета поміщають колосоподібні суцвіття або великі квітки. Круглий букетможна облямовувати дрібними квітками або квіточками спаржі. Укладання квітів у букет роблять так, щоб вони лежали пухко, повітряно, але не розсипалися.

Для букетів придатні високі, середні та низькі вази, а також чаші та блюдця різних форм, виготовлені зі скла, порцеляни, пластмаси, глини. Посуд для зрізаних квітів повинен бути красивим, суворим - без крикливих малюнків і візерунків. У чорній вазі, наприклад, красиво виділяються нігтики, у темно-синій – рожева годеція, у білій – півонії, у кришталевій – садові конвалії. Для яскравих кольорів краще брати вази скромних тьмяних тонів, для квітів неяскравого забарвлення - вази найбільш яскравих тонів.

Для декорування кімнат можна рекомендувати не готові, зібрані та оформлені букети, а вільні композиції зі зрізаних квітів: 2-5 квіток та 1-2 гілки зелені – виходить закінчене квіткове оформлення, наприклад 2-3 квітки кал з гілкою сосни або 2-3 гвоздики та пагони аспарагуса перистого; лист сансев'єри з 3-4 листками бегонії еритрофілу; 3-5 тюльпанів та 1-2 гілки верби з пухнастими суцвіттями.

Для аранжувань придатні квіти і з довгими, і з короткими квітконіжками. Для вільного розташування квітів у плоских, широких та низьких вазах, чашах, блюдцях, наповнених водою, живильним розчиномабо вологим мохом або синтетичним субстратом, є ряд нескладних пристроїв у вигляді круглих або еліпсоподібних тримачів, виготовлених з нержавіючої сталі, кераміки з отворами або з дроту, бамбука, пластмаси. Застосовуються також конусоподібні трубки різних діаметрів, що вставляють у вази; уцобні різної форми комірчасті пластинки та сітки, круглі або овальні наколки - свинцеві, цементні, керамічні з тонкими голками. Наколки опускають у воду на дно вази, а на голки наколюють квітконіжки квітки - виходить ефектне аранжування з невеликої кількості кольорів.

Композиціям на наколках чи власниках можна надавати саму різну форму, Висота. Квіти можуть бути розташовані на різних рівнях, зближені чи видалені.

При складанні аранжувань використовується так званий принцип золотого перерізу, коли якийсь відрізок ділиться на дві частини таким чином, що більша його частина відноситься до меншої, так як весь відрізок до більшої частини. Приблизно це співвідношення дорівнює 5:3, точніше 8:5. Подібне співвідношення для очей людини здається найкрасивішим. Що стосується форм аранжувань (букетів, бутоньєрок), то вони часто залежать від форми квітки, суцвіття, їх кольору, розміру тощо. гайлардії, чорнобривців і т. п. Овальні букети складаються з суцвіть подовженої форми, наприклад шпажника, шпорника, ірисів, наперстянки. Гарні букети трикутної форми; вони підходять для прикраси низеньких столиків та святкового столу. Вертикальна побудова букета у вигляді вузької, прямої, вертикальної лінії можлива з цимицифуги, еремурусів, кларкії, люпину та ін. Цікаві й асиметричні форми аранжувань у вигляді місяця або звивистої лінії з різних рослин, що є під рукою.

Д ля внутрішнього озеленення житлових кімнат та громадських приміщень рекомендуються не тільки аранжування зі зрізаних квітів (рис. 125), а й квітучі декоративні рослини, такі, як бегонія завжди квітуча, айстри, чорнобривці, аліссум та ін., які продаються навесні та влітку в квіткових магазинах . В даний час кімнатне квітникарство має у своєму розпорядженні різноманітний асортимент рослин з декоративним листям і пагонами, які з успіхом також можна використовувати для аранжувань (див. додаток). Наприклад, дуже добре виглядають у вазах листя бегоній, витончені повітряні пагони аспарагусів, стрункі стебла циперусів з коронкою листя або довге лінійне листя офіопогонів. Ременевидне темно-зелене листя клів, поставлене у вазу, дуже красиве саме по собі і особливо в поєднанні з пагонами циперусів. Для ваз придатне вузьколінійне зелене і ряболисте листя рейнекій. Красиві орнаментальні блискучі листя монстер, кал, багатьох видів бегоній, у яких, мабуть, найбагатша палітра розмальовки, різноманітні форми та величина, опушеність, довжина.

Пропорції аранжувань: 1 – букет круглої форми; 2 – овальна форма букета; 3. 4, 5 - аранжування трикутної форми; 6 - місяцеподібна форма букета; 7 - букети вертикальної форми

Пристосування та наколки для зміцнення зрізаних кольорів

Чарівні пагони пеперомій і марант, особливо маранти Керховена з ніжним, невеликим листям, що має парні, різко помітні, темно-зелені плями вздовж головної жилки. Хороші для різних аранжувань листяні стебла зебрін і традесканцій зеленолистих і ряболистих форм. Красиві пурпурові пагони сеткреазії. У хлорофітумів, більбергій та саксифраг можна використовувати як молоді відведення, так і розвинені розетки листя.

Протягом століть квіти пробуджували в людині доброту, надихали на подвиги, вносили частинку прекрасного в життя. Цю місію вони успішно продовжують виконувати і донині, зачаровуючи своїми п'янкими ароматами і ніжним виглядомпелюсток. І, звичайно ж, не дивно, що люди не тільки не уявляють свого житла та садів без цих прекрасних «співмешканців», але й прикрашають за допомогою квітів свої вбрання, урочистості, зберігають їхній аромат у духах, використовують у кулінарії. Безліч людей настільки переймаються ідеальними формами та нескінченною різноманітністю цих прекрасних створінь матінки-природи, що присвячують квітам свою професію та життя. Саме такими людьми було створено мистецтво флористики.

Сьогодні, переглядаючи роботи талановитих флористів, мимоволі думаєш, що тільки людина тонкої творчої натури, натхненна красою квітів, здатна створювати таку величезну кількість шедеврів. І, здається, що створити квіткову пишність зможе далеко не кожен.



Безумовно, творчий порив має місце, інакше не поясниш настільки різноманітне застосування квітів у різноманітних композиціях.

Тим не менш, у флористики, як у будь-якої науки, є свої правила, без яких скласти неповторну композицію, що гармонійно поєднує в собі безліч компонентів, набагато складніше. Тому, вивчивши основи флористики, навіть людина, яку все життя залучали цифри і розрахунки, зможе створити досить привабливе. У флористів, як і в інших видах мистецтва, є свої хитрощі, дотримуючись яких легше передати ідею і вкласти певний образ у композицію. Усього цих хитрощів, чи правильніше буде сказати – принципів, можна назвати сім.

1. Задум чи конструкція

Кожна робота повинна мати свій задум, а його конструкція повинна складатися з трьох параметрів: висота, глибина і ширина. Перш ніж приступити до створення чогось із кольорів, свій результат флорист повинен уявити, максимально використовуючи ці параметри.

2. Пропорція

Композиція виглядає гармонійно лише в тому випадку, якщо правильно дотримані її пропорції. Це, головним чином, співвідношення розміру листя і квітів, висоти квітів та вази, готової композиції та приміщення, столу тощо. Щоб уникнути помилок у пропорції, у флористиці існує правило «золотого перерізу». Його суть полягає у розподілі довжини букета на 8 частин. У його вертикальному положенні 5 частин припадають на квіти, 3 частини, що залишилися, - на вазу. Або розмір найвищої квітки повинен дорівнювати 1,5 розмірам вази. При горизонтальному положенні, відповідно до «золотого перерізу», необхідно враховувати діаметр вази або її діагональ. Самий довга квітказ букета в низькій вазі не повинен перевищувати 5 частин, а решта 3 повинні припадати на вазу. Інакше кажучи, довжина цієї квітки повинна дорівнювати 1,5 діаметра вази.

3. Фокусна точка

У будь-якій композиції має бути центральний елемент, який концентрує на собі увагу: фокус. Це може бути велика квіткачи група дрібних квіток. Без фокусу композиція не буде незабутньою і вражаючою і незабаром виявиться забутою.

4. Ритм

Ритм означає рух композиції. Надати їй цей елемент допоможе використання кольорів різного розміру, кольори та форми. В іншому випадку робота виглядатиме нудно та статично.

5. Врівноваженість

Цей принцип вимагає від флориста дотримання збалансованості, щоб при погляді на композицію не здавалося, що вона ось-ось перекинеться. Для цього потрібно пам'ятати: квіти темних відтінківвізуально важче світлих, а круглі виглядають об'ємніше, ніж трубчасті. Великі квіти внизу або у центрі композиції створюють враження врівноваженості та стійкості. Не варто забувати і про баланс між низом та верхом.

6. Гармонія

Гармонія повинна бути у всьому, а у флористичних роботах вона є просто невід'ємною їхньою частиною. Присутність гармонії кольору та форми в роботі надає їй вигляду завершеності і змушує довгий час милуватися її пишністю.

7. Колір

Колір - один з найважливіших принципівстворення квіткової композиції. Він надає їй характеру, відбиває настрій, робить її зворушливішою і витонченішою або, навпаки, сміливішою і кричущою. Експериментувати з кольором можна нескінченно: для цього квіти надають безліч можливостей, адже кожен з них має велику різноманітність відтінків і варіацій. І тут флористу важливо встояти, не захопитися експериментами і намагатися не втратити тонкої грані між смаком і зайвим нагромадженням.

Усі перелічені вище принципи флористики, Безумовно, допомагають уникнути грубих помилок, працюючи з таким делікатним матеріалом, як квіти. Але незаперечний і той факт, що ці сім принципів допомагають втілити в життя задумане, а ось джерелом неповторних ідей є творчість і багата уява.

(натисніть на картинку мишкою, щоб збільшити)


А якщо Ви ще не готові самі створити гарний букет, хочете трохи потренуватися або флористика, як Ви вважаєте не Ваше покликання, але дуже хочете зробити оригінальний подарунок близькій людині, То вихід завжди є. Замовте свіжі троянди у великому букетіз доставкою за адресою. Навряд чи хтось зможе встояти перед неповторним ароматом та красою свіжих троянд. Такий шикарний подарунок завжди буде доречним.

Творчих Вам успіхів у створенні неповторних композицій із квітів!

Флористи-початківці часто ставлять мені питання "я хочу зайнятися флористикою, підкажіть, з чого мені почати?". Відповім, як завжди – почніть із основ, з теорії. Так, у флористиці також є теорія, як і в усьому. Хоча, якщо у вас є гарне почуття смаку та стилю, то інтуїтивно, ви обійдете теоретичну частину, тому що флористика – це 75% справа смаку та почуття стилю та прекрасного, а решта 25% – техніка та досвід.

  1. Основи композиції. До цього поняття входить і план композиції, її пропорції, збалансованість, гармонійність. Основні принципи композиції – це правило золотого перерізу, правило третини, число Фібоначчі. Закон пропорції чи закон золотого перерізу – виражає співвідношенні величин 3:5:8, це, що у висоту квітів у композиції доводиться – 3 частини, на висоту вази, доводиться – 5 частин, а загальна висота композиції становить 8 частин. При золотому перерізі створюється природне і гармонійне візуальне сприйняття, яке шукають. Окрім золотого перерізу, важливо користуватися правилом третин. Тобто. якщо розділити прямокутну форму по горизонталі та вертикалі на три частини, отримаємо перетин осей, і саме в цих перетинах виставляються акценти. Цим правилом особливо полюбляють користуватися фотографи. Далі число Фібоначчі, або правило послідовності. Це означає, що наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел. Іншими словами, квіти потрібно групувати у композиції 1:2:3:5 тощо. Я вважаю, що цих базових знань з композиції достатньо, щоби почати практикувати флористику.
  2. Основи колористики. Колористика – це наука про колір, про його гармонію, наука про змішування та комбінування кольорів. Звичайну гвоздику або хризантему можна витягнути кольором у композиції. Спочатку, коли бюджети були невеликі на флористику, я витягувала візуальне сприйняття композиції саме кольором, грою кольору та фактури. Кольором можна як витягнути композицію, так і занапастити. Я користуюсь правилом поєднання холодних відтінків із холодними, а теплі із теплими. Так зберігається гармонія. Це стосується квітів, тому що зелень я комбіную, змішуючи холодні та теплі відтінки.
  3. Назви квітів. Вчіть помалу назви, щоб орієнтуватися. У кожному роді діяльності є свої назви і категорії, так і у флористиці. Ви не зможете адекватно працювати з постачальником кольором або з колегами, врешті-решт ви не зможете компетентно спілкуватися з клієнтом. Каталог назв популярних весільних кольорів, я вже склала. Читайте тут, і
  4. Оточення. Останнє в моєму списку, але не за значенням. Оточіть себе максимально інформацією, яка надихає вас, виховує смак, стиль і ваше сприйняття. Підпишіться на людей, чиї роботи вас захоплюють і ви б рівнялися на них, прагнули зробити як вони, а в майбутньому ще краще. Створіть дошку на Пінтересті та збирайте ідеї, інспірації. Я візуал і для мене це працює найкраще. Знайдіть у місті, в якому ви живете, найкращих флористів та спробуйте знайти з ними контакт. Не соромтесь. Вірте у себе. Ходіть на майстер-класи. Знайомтесь та поєднуйтесь з однодумцями. Творіть, створюйте проекти. Будьте зухвалими і нехай вас ніщо не бентежить.

Сподіваюся, мої короткі поради вам були корисні. Дайте мені знати, якщо так! І поділіться цією інформацією із тими, кому це зараз потрібно! Всім добра! Пішла творити.


Закон пропорцій застосовується у дизайні та флористиці для створення гармонійних букетів, композицій. Ціроботи побудовані на принципах золотого перерізу та чисел Фібоначчі, які врівноважують різні елементиу цілій роботі.
У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою – п'ять частин та висота всієї композиції становитиме вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.
При створенні композиції в плоскій вазі використовують самі співвідношення окремих частин, але замість висоти беруть зазвичай діаметр вази.
Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло — це правило «спрацьовуватиме» автоматично. Досвідчені майстрина око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Пропорції у роботах:

1) За висотою.

Вимірюємо висоту вази, визначаємо, скільки частин вона становитиме (1, 2, 3), обчислюємо висоту (3 частини, 5 частин або 8) майбутньої композиції через пропорції, відзначаємо висоту підручним матеріалом. При створенні букета зазвичай пропорції будуються щодо місця зв'язування, вгору йде 5 частин, вниз 3 частини.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

2) По довжині.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

3) По висоті та довжині.
Робота має горизонтальне напрям, хоча основою у розрахунках береться висота вази.
Це співвідношення часто називається закон важеля, тобто. чим довше відрізок, тим візуально масивнішим повинен бути центр тяжіння. Головне - дотримуватися оптичного балансу, щоб робота не "закидалася". На ілюстрації – висота вази 1 частина, довжина роботи –5 частин.

4) У розподілі матеріалу у роботі (маса матеріалу). Найчастіше спостерігається у постановці так званої асиметричної групи, де головна композиція становить 8 частин, поруч розташована 3 частини, і далека - 5 частин. Дотримуємося у букетах, групуючи квіти та листя, у колажах, у композиціях, у вінках...

Пропорційність - пропорційність елементів, узгоджена система елементів і цілого, що надає предмету гармонійної завершеності.

У мистецтві з давніх часів основою пропорційних співвідношень вважається так званий золотий перетин. Під ним розуміють розподіл лінії на дві нерівні частини, при якому менша частина так відноситься до більшої частини, як більша до цілого. Це співвідношення найбільш гармонійне. Математично його можна позначити як a: b = b: c. У цифрах його виражають так: 2: 3 = 3: 5; 3: 5 = 5: 8; 5:8 = 8:13.
У квітковому аранжуванні застосовують найчастіше співвідношення 3:5 = 5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази повинно бути три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках. При створенні композиції в плоскій вазі використовують самі співвідношення окремих частин, але замість висоти беруть зазвичай діаметр вази.

Дотримуватися правильних пропорцій необхідно і при складанні квіткових кошиків, композицій у різних контейнерах з рослин горщиків і навіть бутоньєрок. Правильне співвідношення окремих частин та цілого, кольорів та аранжувальної зелені надає всій роботі гармонійної завершеності. Це один із основних секретів успіху.
Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.



2024 Ідеї дизайну квартир та будинків