Золотий перетин у флористиці. Створення букетів та композицій

Флористика – це вид мистецтва, має свої особливості. Певних правил складання букетів немає, але є стилі, основу яких лежать певні принципи. Усього таких стилів чотири:

Вегетативний стиль найнатуральніший, природний, тобто букет квітів складається максимально просто і наближено до реальності.

При роботі над композицією флорист повинен приділити її увагу зовнішньому вигляду, формі зростання та рослинній спільноті. До відмінним особливостямвегетативного стилю можна віднести:

асиметричність розміщення;
домінантою вважається найбільша група, а рівновага забезпечується меншою групою, розташованою віддалено;
вегетативний стиль вимагає уважності до натуральності розташування квітів та рослин – тобто так, як вони виростають у природних умовах.

Декоративний стиль

Цей стиль береться за основу, коли створюються букети кольорів. Фото показує, що кількість кольорів різна, і вони розраховані на зберігання у вазах.

До особливостей цього напряму флористики належать:

кріплення на флористичну піну;
рослини не виділяються, адже основна мета – висловити єдність та цілісність композиції без акценту на індивідуальності;
букети заповнюються щільно, тобто численні рослини розташовуються максимально близько один до одного.

Форма-лінійний стиль

Цей флористичний стиль передбачає акцент на лініях, формах та контурах. Найчастіше на основі даного напрямку створюються сучасні красиві букети квітів (фото підтверджує, що композиції можуть бути різними).

До особливостей стилю відносяться:

увагу формам та лініям та їх комбінації;
мінімальний набір використовуваних матеріалів;
строгість та чіткість ліній.

Паралельний стиль

Цей стиль часто зустрічається у природі, тому він улюблений багатьма флористами. Паралельний стиль передбачає, що рослинний чи нерослинний матеріали розташовуються паралельно друг до друга. Напрямок вимагає уважного ставлення до пропорцій, кольору та форми, а самі букети можуть бути симетричними та асиметричними.

Принципи правильної композиції

Будь-який витвір мистецтва створюється на основі певних правил. Букети квітів на картинках виглядають цікаво та ефектно, але потрібно розуміти, як досягається подібний ефект.

Для створення гарної флористичної композиції потрібно вміти її складати:

Вибираємо поєднання кольорів

Колірна гама має бути гармонійною, і досягається це чотирма основними способами:

Поєднанням контрастних кольорів, які будуть розташовуватися один навпроти одного
Поєднанням схожих відтінків, які знаходяться в композиції по сусідству
Використанням різних відтінківодного кольору
Поєднання кольорів з різних частин кольору

Ідеї букетів на основі контрастних поєднань колірної гаминайрізноманітніші. Основне правило цього способу - використовувати рослини чистого кольору: тобто синій ірис поєднувати з червоною трояндою. Контрастні поєднання при всій їх гармонійності та оптимістичності не повинні бути надто яскравими. Ідеальна композиція створюється за рахунок поєднання світлих відтінків – рожевого із приглушеним блакитним, бузкового з ліловим.

Якщо вам подобаються стримані комбінації, зверніть увагу на ідеї букетів на основі аналогічних поєднань. Вони поряд з чистими квітами можна використовувати відтінки. В ансамблі кольорів може переважати і один колір, але у відтінках: при правильному підборітакі флористичні композиції виглядатимуть гармонійно.

Якщо ви за буйство фарб, то вибирайте багатобарвні комбінації. Ідеї букетів різні, причому можна використовувати навіть свіжозрізані квіти з власної ділянки

Симетричний круглий букет

Існує безліч технік у флористиці, завдяки чому вони виглядають індивідуально та оригінально. Сьогодні одним із популярних є симетричний круглий букет. Симетрія популярна завдяки варіаціям кольорів різної довжини, які забезпечують гармонійність композиції.

Круглий букет створюється по спіралі:

основна квітка ставиться прямо, рослини на передньому фоні нахиляються зліва направо, а на задньому фоні праворуч наліво;
кожна наступна квітка укладається по спіралі злегка навскіс;
при наповненні букета кут його нахилу зростає;
після набору рослин стебла обрізаються.

Ці красиві букети квітів часто створюються на весілля для нареченої. Оформити його можна з використанням троянди, гвоздики, ірису, міні-троянди або айстр. Основне правило - зовнішні та внутрішні квіти не повинні сильно відрізнятися довжиною, адже від цього залежить округлість форми.

Стиль бідермеєр

Цей стиль у флористиці дає можливість втілити у реальність різні ідеї. Це теж кругла композиція, Але квіти в ній збираються не по спіралі, а у вигляді концентричного кола. Схема складання наступна:

Робота починається з укладання верхівкової квітки.
Навколо нього складаються до ряду інші квіти.
Форма букета найрізноманітніша. Пірамідальна композиція створюється за рахунок квітів з довгими стеблами, плеската головками квіток часто без стебла.
Бідермейєр передбачає використання як квітів, а й колосків пшениці, жита, ковили, аспарагуса, папороті. У букеті вони повинні створювати концентричну коло.
Манжета виконується з паперової серветки, тканини, стрічок або мережива.

Фото красивого букета квітів у техніці бідермеєр показує, що можна створити й невеликі композиції із дрібних квітів. До речі, така композиція вважається одним із найкращих у наречених, тому він має назву сватовського.

Створити його можна і самостійно:

Беремо міні-троянди та маргаритки.
Робимо манжет із листя.
Перпендикулярно до нього укладаємо верхівку – з кількох троянд та маргариток.
Над манжетою строго симетрично розташовує ще троянди та маргаритки. У результаті отримуємо коло.
У глибину між рядами, що виходять, укладаються ще по три троянди і маргаритки.

Букет асиметричної форми

Ідеї таких композицій різні, але основне – це акцент на асиметричності форми. Такі букети виглядають стильно та сучасно, особливо якщо вони складаються з екзотичних рослин.

Асиметричні композиції створюються на основі двох методів – за правилом трьох трикутників та діагональним способом. Розглянемо кожен спосіб окремо.

Метод трьох трикутників

Схема складання букета:

Для створення композиції потрібно 5 або 7 кольорів двох різновидів.
Перша квітка – верхівкова – встановлюється вертикально, вона буде першим елементом композиції.
Другий елемент виступає основою правого трикутника. Довжина цієї квітки може бути різною – це залежить від висоти букета. Основна вимога - квітка повинна відрізнятися від першої, верхівкової, по висоті.
Другий елемент встановлюється горизонтально праворуч.
Третя квітка встановлюється так, щоб її верхівка припадала на гіпотенузу правого трикутника.
Четвертий елемент – вершина другого трикутника, і його ми будуватимемо на кольорах іншого різновиду.
П'ятий елемент укладається горизонтально - він не повинен бути однаковою довжиною з другим елементом букета.
Шостий елемент встановлюється на лінії четвертого та п'ятого. Якщо з'єднати всі точки уявно, трикутник вийде рівностороннім.

Тейпування

Ця флористична техніка популярна тому, що передбачає використання зрізаних рослин. Дуже красиво виглядає букет польових квітів, створених цим способом. Суть техніки в тому, щоб зберегти квіти якнайдовше свіжими, тому на її основі створюються численні весільні букети. Суть методу наступного:

відрізані на певну довжину стебла поміщаються у живильне середовище;
у стебло вводиться спеціальний дріт, а сам зріз доповнюється гігроскопічним матеріалом з якоюсь рідиною;
зріз обробляється тейп-стрічкою, яка закриває дротяну вставку в стебло і запобігає випаровуванню вологи.

Основне правило - щоб дротяні стебла не перекручувалися, а розташовувалися паралельно. Особливості техніки тейпування в наступному:

Букет буде легким та естетичним.
Квіти тривалий час зберігають свіжість.
Під час тейпування можна використовувати квіти з важкими бутонами.
Техніка дає можливість створювати фігурні композиції певної форми. Тому у такий спосіб можна створити як весільну композицію, так і букет квітів «З днем народження».

На портбукетниці

Головний символ весільної урочистості – це букет нареченої, а тому його оформлення потрібно приділяти. пильну увагу. Флористичні композиції на основі портбукетниці відрізняються легкістю, компактністю, зручністю. До переваг такого способу оформлення належать:

Різноманітність розмірів кольорів – маленьких чи великих, з бутонами чи суцвіттями, польових чи парникових.
Невеликі розміри. Основа букета легка, а самі квіти можна утримати в одній руці.
Довговічність. Такі композиції довго зберігають свіжість та естетичний зовнішній вигляд.

Флористика до будь-якого свята: що вибрати?

Сучасні флористи запропонують багато ідей для створення квіткових композицій на будь-яке свято. Хтось вибере компактну композицію, а комусь потрібний великий букет квітів. На День Святого Валентина найчастіше створюються букети із яскраво-червоних троянд, які оформляються у формі серця. Доповнення створюються за рахунок білих троянд, фрезій, лілій, білих гвоздик.

І на 23 лютого можна підготувати букет. Основна вимога щодо нього – стриманість. Композиції для чоловіків виконуються у трикутній, пірамідальної формита у лінійному стилі.

Широке розмаїття ідей можна втілити під час створення букетів на 8 березня. Найчастіше вони формуються з тюльпанів, троянд, нарцисів, гіацинтів чи пролісків. Гарні композиції створюються як із повністю відкритих бутонів – пишних та соковитих, так і закритих. Колірні рішення рослин можуть бути обрані будь-які.

Букети на весілля створюються на основі рослин світлих відтінків, але можливі і яскраві штрихи, особливо якщо наречена виходить заміж у сукні певного стилю.

Закон пропорцій застосовується у дизайні та флористиці для створення гармонійних букетів, композицій. Ціроботи побудовані на принципах золотого перерізу та чисел Фібоначчі, які врівноважують різні елементиу цілій роботі.
У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою – п'ять частин та висота всієї композиції становитиме вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.
При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.
Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло — це правило «спрацьовуватиме» автоматично. Досвідчені майстрина око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Пропорції у роботах:

1) По висоті.

Вимірюємо висоту вази, визначаємо, скільки частин вона становитиме (1, 2, 3), обчислюємо висоту (3 частини, 5 частин або 8) майбутньої композиції через пропорції, відзначаємо висоту підручним матеріалом. При створенні букета зазвичай пропорції будуються щодо місця зв'язки, вгору йде 5 частин, вниз 3 частини.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

2) По довжині.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

3) По висоті та довжині.
Робота має горизонтальне напрям, хоча основою у розрахунках береться висота вази.
Це співвідношення часто називається закон важеля, тобто. чим довше відрізок, тим візуально масивнішим повинен бути центр тяжіння. Головне - дотримуватися оптичного балансу, щоб робота не "закидалася". На ілюстрації – висота вази 1 частина, довжина роботи –5 частин.

4) У розподілі матеріалу у роботі (маса матеріалу). Найчастіше спостерігається у постановці так званої асиметричної групи, де головна композиція становить 8 частин, поруч розташована 3 частини, і далека - 5 частин. Дотримуємося у букетах, групуючи квіти та листя, у колажах, у композиціях, у вінках...

Пропорційність - пропорційність елементів, узгоджена система елементів і цілого, що надає предмету гармонійної завершеності.

У мистецтві з давніх часів основою пропорційних співвідношень вважається так зване золотий перетин. Під ним розуміють розподіл лінії на дві нерівні частини, при якому менша частина так відноситься до більшої частини, як більша до цілого. Це співвідношення найбільш гармонійне. Математично його можна позначити як a: b = b: c. У цифрах його виражають так: 2: 3 = 3: 5; 3: 5 = 5: 8; 5:8 = 8:13.
У квітковому аранжуванні застосовують найчастіше співвідношення 3:5 = 5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази повинно бути три частини, на висоту квітів над вазою - п'ять частин і висота всієї композиції складе вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках. При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.

Дотримуватися правильних пропорцій необхідно і при складанні квіткових кошиків, композицій у різних контейнерах з рослин горщиків і навіть бутоньєрок. Правильне співвідношення окремих частин і цілого, кольорів та аранжувальної зелені надає всій роботі гармонійної завершеності. Це один із основних секретів успіху.
Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Хтось вважає, що флористика – це нескладне заняття, навчитися якому може кожен. Інші вважають, що натуральна або штучна флористика – це непосильне завдання для звичайної людини, яка не має належних знань, навичок, художнього смаку і креативним мисленням. Насправді вірні і перше, і друге твердження.

Флористика - це декоративно-прикладне мистецтво зі складання різних квіткових композицій, що має свою і технічну, і творчу сторону. А це означає, що навчитися може справді кожен — насамперед за бажанням. Тому, якщо наближається день народження коханої подруги, мами або просто розпустилися троянди в саду – не відкладайте свій перший урок і спробуйте самостійно зібрати букет. Допоможуть у цьому прості та зрозумілі рекомендації досвідченого флориста.

Інформація: Основне завдання флористики – це забезпечити квіткове оформленняінтер'єру, вбрання, автомобілів на свято, складання повсякденних композицій для робітників, торгових та житлових приміщень, а також складання букетів різних видівта призначень. Крім того, флорист може створити аксесуари з квітів – рамки, арки, гірлянди, кошики, сумочки та навіть кольє з браслетами.

Підготовчий етап

Складання букетів починається з підготовки сировини та інструментів. Сировина – це насамперед самі квіти, а також допоміжні елементи:

дрібні бутони та квіточки;
зелені гілочки, трави, папороті;
декоративні аксесуари- Метелики, ведмедики, серця і т.д.

З інструментів потрібні обов'язково ножиці або секатор, ніж, прискорять та полегшать роботу степлера, канцелярська липка стрічка (флористи використовують спеціальну професійну). Знадобляться декоративна сітка, плівка або папір для пакування готового букета, можливо, деякі додаткові інструменти чи декоративні деталі.

Важливо: щоб букет виглядав гармонійно, слід запам'ятати одне просте правило: та його частина, яка буде у зв'язці або вазі, дорівнює приблизно одній третині від загальної висоти композиції. Є й інші пропорції – п'ять частин від висоти квітів залишаються зовні, три частини поринають у вазу. Це правило працює для класичних вертикальних букетів.

Варіанти збирання

У флористів існує кілька способів збирання букетів. Просто зібрати в оберемок квіти та зелень, перев'язати мотузкою і обернути клейонкою не можна – це буде некрасиво та неакуратно. Хоча в деяких випадках професіонали використовують саме такий прийом, щоб отримати оригінальну та незвичайну композицію. Але новачкам краще ознайомитись із класичними техніками збирання букетів, а потім уже переходити до креативних експериментів. Існують такі основні види:

Паралельна.
Спіральна.
Асиметричний.

Закон пропорцій застосовується у дизайні та флористиці для створення гармонійних букетів, композицій. Ціроботи побудовані на принципах золотого перерізу та чисел Фібоначчі, які врівноважують різні елементи у цілій роботі.
У флористиці застосовують найчастіше співвідношення 2:3, 3:5:8. Це означає, що, наприклад, при розміщенні квітів у вазі на висоту вази має припадати три частини, на висоту квітів над вазою – п'ять частин та висота всієї композиції становитиме вісім частин. Приблизно так само мають співвідноситися частини у букеті, який тримають у руках.
При створенні композиції в плоскій вазі використовують ті ж співвідношення окремих частин, але замість висоти зазвичай беруть діаметр вази.
Обов'язково враховувати його на 1-му етапі, при побудові всіх робіт, діло — це правило «спрацьовуватиме» автоматично. Досвідчені фахівці на око можуть знаходити правильні співвідношення елементів. Початківцям корисно потренуватися, використовуючи вази та інші ємності різної висоти і форми.

Пропорції у роботах:

1) По висоті.

При спадаючих композиціях на підставках враховується його висота, висота вази.

2) По довжині.

Вимірюється довжина вази, або діаметр і пропорційно обчислюється ширина майбутньої роботи.

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 ...

Послідовність, у якій кожне наступне число дорівнює сумі двох попередніх чисел.

Основи композиції у флористиці. Симетрія - Асиметрія

Існують два основні способи створення флористичних робіт - симетрична та асиметрична постановка матеріалу.

I. Симетрія

Якщо основний мотив композиції міститься у її геометричну середину, а праворуч і зліва утворюються дві сторони, мають однакову довжину, маємо справу з симетричною композицією.

Якщо основний мотив розташований над центрі, і виходять різні довжини сторін з його краях, отримуємо асиметричну композицію.

Розглянемо спочатку симетричну побудову та деякі правила її виконання.

Принцип утворення симетричної композиції

Вісь композиції - допоміжна лінія, що розуміється, - повинна проходити через її геометричну середину. Вона є одночасно і віссю симетрії.

Оптичний центр тяжкості повинен перебувати на осі, а отже, і основний мотив композиції повинен обов'язково перебувати на цій допоміжній лінії. Він і візуально розділятиме саму композицію на дві половини.

Сімметрія буває:

* дзеркальна (матеріал дзеркально розставлений щодо осі), рис 1
* зорова (оптична - домагаємося за допомогою подібних колірних рішень, ставимо при цьому різний матеріал), рис 4
* вертикальна, рис 1
* горизонтальна, рис 4
* радіальна або променева (частіше спостерігається у круглих роботах, наприклад вінках), рис 2 та 3

*симетрія при постановці кількох робіт, так звана групова симетрія (роботи розташовані на однаковій відстані, можуть мати схоже розташування матеріалу)

Все, що знаходиться на одній стороні, має повторюватися на іншій стороні, мати однаковий колір і вигляд, поширюватися на однакову відстань від осі групи і бути на рівній висоті та глибині.

Ця гармонійність має бути дієвою оптично. Зовнішній вигляд праворуч повинен відповідати зовнішньому вигляду зліва, хоча фактично кількість кольорів у квіткової композиціїна різних сторонах може бути по-різному. Наприклад, наше обличчя, як нам здається, має однакові половинки, але якщо ми придивимося, ми виявимо певні відмінності.

Вплив та застосування симетричної побудови

Симетрична побудова називається ще суворою або архітектурною.

Симетрична композиція легко розуміється, впливає ясно та строго, як геометрична фігура. Таким чином, вона уособлює щось ясне та вимірне, статично спокійне та архітектурне. Синонімами нею є: замкнутість, концентрація, спокій, гідність, строгість, торжество.

Тому принцип симетрії підходить для урочистого чи офіційного випадку, прикраси церковного свята, декорацій сцени для свят.

Флористи використовують такі симетричні засоби композицій: формові дерева, гірлянди, квіткові колони або квіткові піраміди, декоративні аранжування і навіть квіткові стіни.

Якщо флорист хоче пом'якшити суворість симетричної побудови, він може використовуватися більш вільні окремі мотиви, світліші та ніжні кольори, витончено звисають форми.

Композиції, виконані в декоративному стилі, мають геометрично ясні контури та відповідають вимогам ясності та простоти, навіть якщо виконані в декоративному стилі і мають краплі-, куполо- та конусоподібну форму.

Форма-лінійно-експозиції дуже рідко бувають симетричними. але в цих окремих випадках вони діють незвично і привабливо.

Оскільки симетрія має правильний вплив лише у центральній перспективі, композиції повинні встановлюватися відповідно.

Симетрія всередині групи

У центрі - головний елемент, допоміжні - на рівній відстані про головне. Може виходити 2 осі симетрії.

ІІ. Асиметрія

На відміну від суворого порядку симетрії, асиметрія називається вільним порядком. Хоча свобода та невимушеність насправді уявна. Флорист повинен обов'язково знати правило балансу та вміти його застосовувати, а тому створення асиметричних композицій виявляється складнішим, ніж симетричних.

Принципи створення асиметричної композиції

Перший, і самий важливий принцип- основний мотив не можна розмістити на геометричній середині композиції, інакше вийде симетрична група. Найчастіше основний мотив розміщують у праву чи ліву третину основний площі.

Між геометричною серединою і основним мотивом чи самому основному мотиві лежить вісь всієї групи з її центром тяжкості. Вона може бути встановлена лише чуттєво, а не геометрично, як при симетричній структурі.

Усі частини, які доповнюють основний мотив, є різними за видом, висотою та глибиною. Поруч із головною частиною розташована другорядна, а на іншій стороні групи - третина, яка зображує оптичну вагову рівновагу. Тут діє закон важеля, і тому що менше і, відповідно, легше зображений протилежний основному мотив, то далі він має бути поставлений, щоб дотримувався баланс всієї групи загалом.

Баланс може регулюватися такими способами:

* Зміною оптичної ваги основної або другорядних частин
* Видаленням або наближенням частини до групової осі
* До трьох основних елементів можуть бути додані й інші частини експозиції.

Основна фігура асиметрії – це нерівносторонній трикутник, який поєднує три мотиви. У всіх асиметричних структурах – від маленьких підставок до великих квіткових декорацій – він відіграє велику роль.

Вплив асиметричної структури

Принцип асиметрії, як сказано вище, називається ще вільним порядком, оскільки флорист може групувати експозицію без суворої закономірності. Її частини виглядають разом як зібрані невимушено.

Створити асиметричну експозицію досить складно, оскільки далеко не все в ній підпорядковане суворим правилам геометрії. Спостерігач часто може знаходити її прекрасною, не розуміючи, що саме викликає такі почуття. Це робить асиметричну групу привабливою і фантазія має тут необмежену можливість.

Вплив асиметричних композицій крихкий, вільний, невимушений, випадковий. Так як кожна частина неповторна, відмінності стають більш видимими та ефектними, ніж у симетрії. Відчувається рух, дія та протидія, співзвуччя. Тому асиметрія має щось спільне із сутністю всього живого матеріалу експозиції.

Таким чином, жвавість та розвиток, свобода та різноманітність квітів та рослин в асиметричних угрупованнях виражаються краще, ніж у симетричних. Цей вплив можна посилити багатством комбінацій кольорів з м'якими тонами або застосуванням графічних форм.

Пом'якшити асиметрію можна за допомогою ясного одного або двоцвіття, або за допомогою симетрично оформлених окремих частин.

Застосування асиметричної структури

Вона використовується для всіх вегетативних, форма-лінійних стилів. Асиметричні угруповання дозволяють погляду вільно переміщатися всіма частинами експозиції, тоді як симетрична група приковує погляд до середини.

У великих декораціях, тематичних експозиціях асиметрію використовують у разі, якщо є веселий, життєрадісний чи романтичний привід. А в жалобній композиції її можна використовувати лише в тому випадку, якщо хочуть наголосити на особі померлого.

Вам можуть бути цікаві такі матеріали